Obsession (2026)

Género: Terror / Suspenso 
Dirección: Curry Barker

Protagonistas: Inde Navarrete, Michael Johnston
Duración: 100 minutos
Año: 2026

El fenómeno de terror del año viene con una premisa bajo el brazo: la de haber logrado demasiado con muy poco. Y es que fuera de ser un filme de bajo presupuesto, con un reparto poco conocido y un director novato, desde la historia que nos cuenta lo de Obsession es en extremo simple, y digámoslo, poco original. Sin embargo, funciona. Y es que... ¿Cuántas películas hemos visto en la historia de deseos que se vuelven realidad? Ejemplos hay muchos, desde Quisiera ser grande (1988, con Tom Hanks), Mi pobre angelito (1990) hasta Al diablo con el diablo (1998, con Brendan Fraser), es decir, esto de que un personaje pida un deseo, mágicamente se le cumpla y observemos las nefastas consecuencias no es nuevo en el cine, pero ojo al dato: lo habíamos visto siempre en tono de comedia, no de terror. Y ahí quizás radica el éxito de esta película. 

Lo dicho entonces, que la propuesta temática de Obsession es muy sencilla: un tipo friendzoneado se ha enganchado de su mejor amiga, por lo que desesperado y sobrepasado por la situación ha pedido un deseo, que ella se enamore de él. El problema es que lo que comienza como un sueño hecho realidad poco a poco irá transformándose en una pesadilla, y lo que observaremos en pantalla será el como la situación se va saliendo de control. El mérito de la película no radica por tanto en la historia que cuenta, si no más bien en como se cuenta. En aquellos detalles de dirección capaces de crear algunas escenas notables desde lo visual (en el cine esto debe haber valido totalmente la pena ver), con notables elementos que coquetean con el gore y el partido que han sabido sacarle a la notable actuación de Inde Navarrete, quien ha comprendido muy bien que en la era del meme lo importante es generar imágenes icónicas. 

No todo será perfecto eso si, la película se disparata demasiado en su recta final desatando un caos que incluso se carga a la comedia, restándole un tanto a la atmósfera que el director tan bien había sabido crear en su primera hora. Con todo, Obsession cuenta con el mérito de gracias a su simpleza y efectividad, haberse transformado en un fenómeno viral y con esto haber llegar a un amplio público adolescente. Y bueno, habrá que ver que ocurre a futuro con este elenco. Principalmente con el director y la protagonista...

¿Lo mejor? En su primera hora logra generar una atmósfera caótica pero efectiva.

¿Lo peor? Su recta final, se disparata demasiado. 

¿Dónde verla? Por ahora en cines.  

3.5 : Muy buena!

Waepons (2025)

Género: Terror
Dirección: Zach Cregger
Protagonistas: Julia Garner, Josh Brolin, Benedict Wong 
Duración: 120 minutos
Año: 2025

Con Zach Cregger había tenido una (buena) experiencia. Una que fue de más a menos. Hablo de Barbarian (2022), una sólida película de terror que en general funcionó bastante bien pero que lamentablemente se desinflaba en su recta final (la recomiendo de todas maneras, está en HboMax). Sin embargo, el manejo del suspenso y de la narración de esta me llevaron a sentarme con expectativas ante esta nueva dirección. ¿Sería capaz de corregir los errores esta vez? ¿De sostener una película de comienzo a fin? Había que ver... 

En dicho sentido y siguiendo con la odiosa comparación, resulta curioso observar como en Weapons el director ha decidido tomar caminos completamente diferentes respecto a Barbarian. Si en esta te escondía lo que estaba sucediendo durante un largo rato (generando una sensación de ansiedad importante en el espectador), esta vez ha optado por revelarlo prácticamente todo desde un inicio. De hecho, durante su primera media hora esta parece ser otra típica película de terror filmada con manual en mano: se plantea un misterio a resolver (en este caso la desaparición de una serie de niños), con pistas que se van entregando poco a poco, los típicos jump scares que aparecen de vez en cuando para amenizar (tengan o no tengan sentido) y una serie de escenas en donde se nos presentan a los protagonistas. Por si todo lo anterior fuese poco, además la película recurre a un narrador que nos va explicando con manzanitas lo que acá ha ocurrido (no vaya a ser que seamos tan brutos que no lo captemos), es decir, por todos lados el asunto en un comienzo no pintaba bien. Lo bueno es que la carga se va arreglando en el camino...

Y es que pasada la media hora inicial el guion decide ir mostrando piezas del rompecabezas de esta historia desde distintos ángulos (muestran la misma historia vista desde los ojos de diferentes personajes), lo cual si bien no es nada nuevo, es un acierto pues nos logra meter de regreso en la película durante al menos una hora más. Que no es poco. En el camino el filme se mostrará bastante grotesco, tanto el lo visual como en el tipo de humor que utiliza (a ratos rozando intencionalmente lo ridículo), lo cual puede ser una barrera para muchos pues es difícil que algo te genere terror si derechamente causa gracia. Hay bastante violencia en pantalla (aunque insisto, siempre con cierta dosis de humor presente) y un elemento cercano al bodyhorror (lo que logró el éxito de La sustancia eh... mira que la cantidad de películas de terror que ahora recurren al "espanto corporal" son bastantes), todo esto amenizando una historia en general dinámica. ¿Todo funcionará bien entonces? No, claro que no. Hay varios sustos gratuitos al comienzo de la película que son mero efectismo (las típicas escenas de pesadillas de los protagonistas) y no tienen ninguna lógica dentro del argumento, además de lo clásico en películas algo paranormales, el que se presentan situaciones que si las piensas un poquito no tienen mucho sentido. Acá los agujeros de guion son enormes. 

Con todo y teniendo paciencia, Weapons presenta una experiencia frenética que divierte. En ningún caso es "la mejor película de terror del año", como algunos andan diciendo por ahí, y me parece queda por debajo de lo logrado en Barbarian por parte del director. Habrá que seguir atento al hombre eso si, a ver si la tercera es la vencida...

¿Lo mejor? Habiendo comenzado mal, se arregla bastante en el camino.

¿Lo peor? Muchos absurdos en el guion, además de un abuso tanto de clichés del terror como de la violencia.  

¿Dónde ver? Desde el 24 de octubre en HboMax. 

3 / 5 : Buena, se deja ver...

Otras películas de Zach Cregger:

2022: Barbarian

Together (2025)

Género: Terror / Gore
Dirección: Michael Shanks
Protagonistas: Alison Brie, Dave Franco
Duración: 100 minutos.
Año: 2025

Había leído buenas cosas respecto a esta película, aunque claro, lo típico: "la mejor película de terror del año" y similares. Digamos, las clásicas cosas exageradas que se dicen para venderte un producto de dudosa calidad. De todas formas pisé el palito pues tenía que salir de dudas, por lo que el fin de semana me senté a ver esta Together. ¿Y con qué me he encontrado? Con un filme de luces y sombras, asuntos que funcionan y otros que definitivamente no. Una película que cualquier amante del bodyhorror seguro va a disfrutar pues acá hay buenos efectos especiales, situaciones enfermizas, sumado a unas cuantas escenas dispuestas a retorcer al espectador, sin embargo, si quitamos todo el efectismo lo que nos queda es una narrativa cliché, apegada al manual del terror y lo peor de todo, con una resolución del conflicto bastante absurda. 

Yendo al grano, Together resulta una película entretenida y que durante al menos una hora funciona bastante bien. Eso hay que dárselo. La típica historia que va mostrando pistas de a poco, en este caso centrándose en una pareja que por motivos laborales deben mudarse a una ciudad lejana donde comenzarán a vivenciar comportamientos extraños, los cuales poco a poco entenderemos a que se deben y bueno, llegando así a una recta final bastante disparatada, donde incluso la película decide no tomarse demasiado en serio y meter algunos chistes en su desenlace. El problema no está ahí, sin embargo, si no en las explicaciones que el filme intenta colar para cerrar la trama principal, ahí los sin sentidos son muchos y si bien no arruinan la película por completo, si le restan importantes puntos... 

Together está lejos por tanto de ser la maravilla que algunos portales de cine promocionan. No es un desastre tampoco. La película consigue su objetivo de entretener, luce novedosa dentro de todo y visualmente tiene sus cosas, pero las cosas por su nombre: su guion resulta lamentable. 

¿Lo mejor? El bodyhorror logra retorcerte.

¿Lo peor? Cuesta entender como a profesionales no se les puede ocurrir algo mejor para explicar una historia... 

¿Dónde está? Por ahora en cines.

3.0: Cumple, se deja ver...

Bring Her Back (2025)

Género: Terror / Gore
Dirección: Danny Philippou, Michael Philippou
Protagonistas: Sally Hawkins, Billy Barratt, Sora Wong, Jonah Wren Phillips 
Duración: 95 minutos.
Año: 2025

A los hermanos Philippou les conocí unos años atrás por Talk to me (2022), una película de terror adolescente que en su momento me dijo poco y nada. Por esto, he de admitir que me senté con bajas expectativas a ver esta Bring her back, la cual contaba nuevamente con A24 en producción pero con el añadido de esta vez tener a alguien de experiencia en el reparto como Sally Hawkins, quien además por primera vez (al menos para mi) aparecía en un papel radicalmente diferente a sus habituales (siempre hacía de "pobrecita desvalida"). Dicho lo anterior, había que darle una chance a la película. El caso es que grata sorpresa me llevé con esta hora y media de sólido suspenso, con amplias dosis de gore (eso hay que advertirlo) y una trama suficientemente enigmática como para mantenerte bastante rato atento al trámite.

Ahora, todo sea dicho: hay tantas situaciones forzadas y gratuitas en la película que al finalizar uno se cuestiona si la disfrutó porque era realmente buena o porque te metieron una cantidad enorme de artificios funcionales al guión pero que tienen poco y nada de sentido...

Como sea, sin spoilear demasiado solo mencionaré que la película intenta enlazar el drama con el suspenso, llevando de la mano ambos elementos todo el tiempo, y ahí se anota un punto a favor pues logra generar el equilibrio. Desde un comienzo iremos conociendo a los personajes, sus historias marcadas por la tragedia, se nos entregarán poco a poco pistas de aquello que está sucediendo para ir así retorciendo la trama hasta llegar a un punto bastante enfermizo, sobre todo desde lo visual con varios momentos que te llevan a querer desviar la mirada de la pantalla. Lo interesante, insisto, es que la película se esfuerza por jamás soltar el drama, lo cual suma y la saca un tanto del cliché. 

Habrán detalles importantes eso si, lo antes mencionado: situaciones que no se explican, otras que derechamente tienen poco sentido (algo clásico en este tipo de películas) y varias escenas sangrientas algo gratuitas o mentirosillas pues son funcionales al guion, buscando generar un enigma en el espectador para finalmente revelar que no tenían ninguna importancia. Ahora, con todo, Bring her back garantiza un buen momento y eso hay que dárselo, sobre todo si lo que buscas es terror moderno que luzca interesante. 

¿Lo mejor? Que sostiene la tensión por al menos una hora.

¿Lo peor? Hay temitas de guion y situaciones gratuitas que son solo efectismo (sangre por sangre).

¿Dónde está? Por ahora en cines.

3/5: Buena, se deja ver...

Otras películas de Sally Hawkins:

2017: Maudie

2017: The shape of water

2013: Blue Jasmine

Presence (2025)

Género: Suspenso / Terror
Dirección: Steven Soderbergh
Protagonistas: Lucy Liu, Callina Liang, Chris Sullivan
Duración: 90 minutos
Año: 2025

Me voy a mandar un 2x1 de Steven Soderbergh. Un par de semanas atrás escribí respecto a 'Black bag' y ahora vamos con algo muy pero MUY diferente como 'Presence', una con la que seguro mucha gente se sentirá algo decepcionada tras verla, considerando principalmente el como la han vendido. Y es que ya con el cartel publicitario + título es inevitable el pensar que te enfrentarás a una película de terror bastante cliché, siendo que 'Presencia' no es ni lo uno ni lo otro. 

La película es más bien un drama con ciertos elementos de suspenso pero por sobre todo, un filme bastante valiente que precisamente escapa a la idea de que una historia de fantasmas debe ser terrorífica y estar plagada de "jump scares". Desde ahí, 'Presencia' se anota un punto a favor por lo original (en dicho sentido me ha recordado un tanto a la fantástica  'A ghost story' de 2017). Otro también viene con la manera en que está filmada, desde los ojos y el movimiento de este ser, aportando un elemento visual más que interesante. 

Dicho lo anterior, la película tiene un gran problema: que más allá de la interesante premisa no logra llegar, además de ser un tilín mentirosa con su guion. 

(¡Atención! Desde acá, hay spoiler)

Me explico: desde la primera escena observamos la presencia fantasmal en una casa de un ser ameno, amigable e incluso protector (insisto, punto a favor), el cual convive con una familia y sus dinámicas. El problema es que de ahí la historia no sale durante 80 minutos. Nos enteramos de las peleas entre una pareja de hermanos, una protagonista que vive una depresión a causa de la pérdida de una amiga, una madre (sólida Lucy Liu) emocionalmente distante, un padre que intenta contener constantemente a la adolescente protagonista y ahí el filme se da vueltas y vueltas. En el camino la aparición de un personaje bastante siniestro es de lo poco que la narración nos entrega, lo cual logra que lleguemos al la recta final con algo de interés por lo que está ocurriendo, sin embargo, junto con ese personaje aparecen los errores de guion.

En todo ese camino, lo mejor llega en el final, el cual efectivamente entrega un único pero GRAN momento de terror que por lo bien logrado acaba por levantar una experiencia que parecía ir hacia ningún lado. 

'Presencia' está bien. La propuesta es valiente y atrevida, la manera en que está filmada es original y cuenta con un cierre espectacular, sin embargo, el trámite es algo monótono, parece darse demasiadas vueltas sin decirnos demasiado además de entregar varias debilidades en el guion. De todas formas, tiene mérito el que Soderbergh salga de su zona de confort con tanto atrevimiento en su propuesta. Bravo por eso. 

¿Lo mejor? Plantea una película "de fantasmas" con un enfoque diferente. 

¿Lo peor? Que la película acaba dando vueltas y vueltas sin que pase demasiado.

¿Dónde verla? Por ahora, en cines.

3.5 Muy buena.

Otras películas de Steven Soderbergh:

2025: Black bag

2013: Side effects

2009: The informant

Terrifier 3 (2024)

Género: Terror / Gore
Dirección: Damien Leone
Protagonistas: David Howard Thornton + varios
Duración: 130 minutos
Año: 2024

La primera parte de Terrifier cumplió, digamos, aquel fue un slasher de bajas pretensiones que puso énfasis en el carisma del personaje (el payaso Art) + unos bien logrados efectos especiales que acompañaban grotescos asesinatos en pantalla. La continuación, sin embargo, fue un desastre, con un Damien Leone intentando expandir un tanto el abanico de opciones pero fallando en prácticamente todo. El éxito comercial eso si, obligaba la llegada de una tercera parte pero había que ver hacia donde apuntaba el director. Finalmente, hay que darle el que ha sabido salir de la fosa con bastante dignidad, entregando una tercera parte centrada completamente en el gore y donde la trama resulta declaradamente irrelevante. 

Leone se entrega acá por tanto a desarrollar lo mejor que sabe hacer: muertes repulsivas. Lo interesante (y bonito incluso) es que echa mano a efectos plásticos durante toda la película, es decir, acá no hay nada digitalizado y todo está realizado con un cariño al género enorme, lo cual tiene mérito y es digno de mención. Insisto eso si, la historia o el desarrollo del personaje acá importa nada, de hecho, si uno se pone a buscarle coherencia al relato pues se cae a pedazos (sobra al menos media hora de película además). Hay que ver esta Terrifier 3 sabiendo a lo que se va: gore, sangre, mutilaciones despiadadas y no mucho más. En esa línea, está bien. 

¿Lo mejor? Los efectos técnicos. 

¿Lo peor? Siempre lamentaré el que hayan transformado a Art en un personaje "paranormal".  Una pena.

¿Dónde está? En cines y en mi plex. 

3.0: Cumple, se deja ver...

Otras películas de Damien Leone:

2022: Terrifier 2

2016: Terrifier 

Alien: Romulus (2024)

Género: Terror / Ciencia ficción
Dirección: Fede Álvarez 
Protagonistas: Cailee Spaeny, David Jonsson
Duración: 115 minutos
Año: 2024

Luego de los decepcionantes descalabros de Ridley Scott (me refiero a Prometheus y Covenant, claro) había que ver si alguien se atrevía a retomar esta saga. Y así como para Alien 3 (1992) la oportunidad recayó en un (entonces) inexperto David Fincher, esta vez ha sucedido algo similar con el uruguayo Fede Álvarez, quien ha recibido el fierro caliente y ha puesto lo mejor de si para encarar la compleja tarea de entregar una película que satisfaga a fans resultando atractiva al mismo tiempo para nuevas generaciones. 

Para esto, el joven director de entrada ha tomado una buena decisión: ha abandonado la precuela desarrollada por Ridley Scott y más bien ha retomado la historia donde quedó allá por 1979 con Alien: el octavo pasajero. Por lo mismo (segundo acierto) ha intentado trabajar una estética muy similar a la de las dos primeras películas, incorporando uno que otro elemento de su mano para complementar el producto. El resultado es, para sorpresa de muchos, bastante satisfactorio y al menos logra situarse de manera digna dentro de la secuela. Digamos, justificando su existencia. 

Álvarez ha construido una historia sencilla plagada de actores y actrices desconocidos (a excepción de la emergente Cailee Spaeny) que encarnan a una serie de jóvenes atrapados en un planeta lejano explotado por la compañía Weyland-Yutani, por lo que cuando estos descubren una nave abandonada rondando su planeta no dudan en ir por el, aunque claro, todos sabemos lo que allí encontrarán. A partir de los iniciales y explicativos primeros veinte minutos se desarrollará entonces una película de acción incesante sumado a una serie de quiebres argumentales bastante atractivos. La película cuenta con el mérito de tomar constantemente elementos del pasado de la saga pero sin transformarse en un mero calco, pues también añadirá otros nuevos que sorprenden, armando un ir y venir que funciona, aunque claro, no estará exento de errores de guión, uno que otro asunto poco creíble (la rapidez con que crecen y se expanden los bichos, por ejemplo), pero que no alcanzan a arruinarte la película. 

Como filme de terror/acción/ciencia ficción, esta Alien: Romulus está bien. Digamos, en un nivel que ronda lo que fueron Alien 3 y Alien 4 (los seguidores de la saga me entenderán). Instala además con su final cierta incógnita respecto a una secuela que seguro volverá a estar dirigida por un talentoso Fede Álvarez que sin maravillar al menos se las ha arreglado para no decepcionar. Dado de donde veníamos, no es poco. 

¿Lo mejor? Como toma elementos de distintas eras de Alien, incluso de la precuela de Riddley Scott. 
¿Lo peor? Los absurdos de guión, uno que otro cliché y asuntos de tiempos que no cuajan. 

¿Dónde está? Por ahora, la tengo en mi Plex. 

3.0: Cumple, se deja ver...

Otras reseñas de la saga Alien:

1986: Aliens

1979: Alien

Otras películas de Cailee Spaeny:

2024: Civil war

2023: Priscilla

The Substance (2024)

Género: Terror / Gore
Dirección: Coralie Fargeat
Protagonistas: Demi Moore, Margaret Qüalley, Dennis Quaid
Duración: 140 minutos
Año: 2024

He comentado acá en el blog el como durante los últimos años la industria del cine ha abierto puertas a una serie de directoras mujeres. Ahora, este fenómeno viene inevitablemente de la mano con una carga de género. Porque las mujeres traen temáticas y particulares enfoques bajo el brazo. En este caso, Coralie Fargeat (quien a sus cincuenta años apenas está dirigiendo su segunda película) nos encaja una potente reflexión acerca de la sexualización de los medios hacia la mujer y el terror que para muchas puede significar el "hacerse viejas". Sin embargo, lo llamativo es que este drama llega a nosotros en forma de un "body horror", es decir, una película centrada en cuerpos amorfos o deformes y una estructura provocadora dispuesta a descolocar por completo al espectador.

La historia es sencilla. Elisabeth Sparkley es una actriz que alguna vez gozó de éxito y fama pero a sus cincuenta años se encuentra en total decadencia realizando un programa de aeróbicos en televisión (en ese sentido, Demi Moore está perfecta para el rol y desde ahí la película acierta pues pareciese realmente estuviésemos viendo su drama personal). Cuando ella sea despedida, a causa de su edad, entrará en una crisis emocional que le llevará a probar un nuevo producto, "la sustancia", el cual le permitirá volver a saborear la juventud con ayuda de Sue (la siempre versátil Sarah Margaret Qualley). Y bueno, desde acá se desatará el conflicto principal, el cual lentamente irá derivando en un verdadero caos en pantalla, al punto de desatar una media hora final absolutamente arriesgada donde nunca tienes claro si estás viendo una genialidad o una completa tomadura de pelo. Pero bueno, ¿no fue muchas veces así con David Lynch, por ejemplo?

Como puntos a favor acá estarán todos los aspectos técnicos, desde el uso de colores (con momentos en donde se tributará con claridad a Stanley Kubrick), el manejo de los silencios y, por supuesto, el trabajo con cuerpos monstruosos (David Cronenberg presente siempre). También brillará el fondo, con la crisis desatada de una Elisabeth solitaria, sin vida y cuya única motivación será el mantenerse vigente a como de lugar, incluso a costa de su propia destrucción. De igual forma, los planos con que la dirección muestra descaradamente la sexualización en torno a la figura de Sue (vemos 500 tomas de su entrepierna) es sencillamente fascinante, sobre todo cuando se muestra el contraste entre esta y el desgastado cuerpo de Elisabeth. Ahí hay una intención clara por parte de la directora, así como en la presencia de roles masculinos en la película, encarnados tanto en la figura de un asquerosamente grotesco Dennis Quaid como el baboso vecino de la protagonista, en ambos encontraremos a seres detestables, algo completamente intencionado y bien logrado. 

No todo será perfecto eso si pues el guión viene con varios absurdos o asuntos derechamente poco creíbles, auto golazos que se mete la película (la sustancia, por ejemplo, viene sin instrucciones pero las protagonistas parecen tener absoluta claridad respecto a como manipularla) y que restan un poco al trámite en ciertos momentos. También entrando en la recta final hay una escena de acción (una pelea entre las protagonistas) totalmente gratuita e innecesaria (incluso ridícula), que para mi suma cero. Ahora, con todo, The substance se asoma como un drama grotesco fresco y valiente, dos horas de horror visual que seguro a nadie dejará indiferente. 

¿Lo mejor? Encajarte un drama mediante un body horror y por cierto, la media hora final de película. El completo desmadre que vemos en pantalla. 
¿Lo peor? Los absurdos de guión y el enfrentamiento entre Elisabeth y Sue, innecesario. 
¿Dónde está? Por ahora en cines y la tengo en mi Plex. 

Nominada a los Globos de oro a Mejor Película, Dirección, Actriz de reparto y guion. Ganadora a Mejor Actriz Principal (Demi Moore).

Nominada a los Premios Oscar a Mejor película, dirección, actriz principal, guion original y maquillaje. 

4.0: ¡Excelente!

Otras películas de Sarah Margaret Qualley:

2022: Stars at noon

2022: Sanctuary

Blink Twice (2024)

Género: Terror
Dirección: Zöe Kravitz
Protagonistas: Naomi Ackie, Channing Tatum, Adria Arjona, Christian Slater, Geena Davis, Simon Rex, Haley Joe Osment.
Duración: 100 minutos
Año: 2024

Nos quieren hablar del abuso. Bien ahí, es un tema tremendamente necesario de seguir visualizando. 

Nos quieren mostrar que los hombres que "piden perdón" en realidad mienten por mera conveniencia o simplemente porque se ven contra las cuerdas. Dale, no hay problema. Que si me desarrollas bien esta idea, te juro que te la compro. 

Nos quieren mostrar que siempre hay alguna mujer que es cómplice (a sabiendas) de los abusos del patriarcado. Perfecto, me parece una idea interesante a desarrollar. Fuera de que la comparto plenamente por lo que me hace total sentido...

Pero mujer, ¡hazlo bien! Asesórate con algún buen guionista, alguien que te arme una historia coherente y no este mamarracho, este conjunto de absurdos, momentos clichés y actuaciones lamentables (¡que mal está Geena Davis acá!). Y es que realmente cuesta creer que profesionales se hayan juntado a armar esta jugarreta sin sentido ni lógica. Aunque, luego te enteras que está dirigida por la hija de Lenny Kravitz y co-protagonizada por la hija de Ricardo Arjona, y bueno, todo comienza a calzar. Y en serio uno no quiere caer en el prejuicio de que la hijita de papá no tiene talento pero le han armado una película para satisfacer su capricho, pero te la dejan muy difícil con cosas como estas.

¿Te imaginas que un grupo de ricachones te invitan a su fiesta? ¿La cual se desarrolla 24/7 en una isla (si, en una isla)? Ya de entrada el argumento está bastante visto en el cine actual. El tema es que desde ahí, rápidamente ya sabes por donde irá este cuento de hadas (porque te lo muestran de manera explícita), por lo que 3/4 de la película será ver como se desarrolla ante tus ojos una historia completamente ridícula y plagada de absurdos. Un golazo que nos han colado estas chicas, intentando meter contenido en el contexto de una película de terror pero que solo evidencia una falta pasmosa de talento.

¿Lo mejor? Las ideas inicialmente mencionadas, aunque bastante manoseadas a estas alturas, no estaban mal...

¿Lo peor? Todo lo demás.

2.0 : Mala.

Otras películas de Channing Tatum:

2015: Tha hateful eight

2014: Foxcatcher

Otras películas de Christian Slater:

2017: La cordillera

Otras películas de Geena Davis:

1988: Beetlejuice

Longlegs (2024)

Género: Policial / Suspenso / Terror
Dirección: Osgood Perkins
Protagonistas: Maika Monroe, Nicolas Cage,
Duración: 100 minutos
Año: 2024

La repetición de fórmulas mató la gallina de los huevos de oro, por lo que desde hace un largo tiempo el cine de terror viene viviendo una crisis pasmosa de ideas. De ahí que de vez en cuando alguna película que sobresalga un centímetro respecto al resto (digamos, las Smile de turno) sea catalogada como la nueva maravilla del género, que es lo que ha ocurrido con esta Longlegs, otra película "brillante para la crítica" pero que uno la ve y se queda esperando la joya que te prometían.

Y es que, ¿qué tenemos acá? Pues cientos de guiños a una serie de películas clásicas de terror o misterio, desde El silencio de los inocentes Zodiac hasta Siete pecados capitales, esto puesto en una estética minimalista noventera y complementado con Nicolas Cage. Y acá me quiero detener pues la película me parece EVIDENTE está armada por y para el actor, lo cual termina siendo un tremendo lastre para el trámite. Que el tipo ha querido marcarse "un It" o "un Joker", digamos, ser el disfraz de moda para este Hallowee por lo que ha puesto todo de si para generar ruido con su personaje. Y seguro quienes le adoran estarán fascinados con su histrionismo, exageraciones, gritos y gestualidad (que a veces resulta eh? Mira que acá mismo hablé de cuanto me encantó en Renfield de 2023) pero hay algo que ni sus fans más acérrimos pueden negar: que Longlegs funciona bastante mejor en su primera mitad, cuando te olvidas de Nicolas Cage. Sin embargo, cuando comienzan sus monólogos, verborreas y gritos, pues todo termina por caerse a pedazos.

Y digo termina porque ya venía a tropezones con un guión que se saca de la manga una cantidad enorme (pero ENORME) de situaciones o comportamientos poco creíbles, y si, que entiendo que cuando las películas apuestan por lo "sobre natural" entran a un terreno donde todo vale, pero si vas a jugar ahí, al menos arma un relato mínimamente coherente, cosa que acá no sucede. Para colmo de males, los últimos quince minutos de película son tema aparte, cuando esta al no ser capaz de explicarse por si misma debe recurrir al truco más grosero que existe para mostrarle al espectador con manzanitas por donde iba el asunto. No entraré en detalles para no spoilear. Solo diré que es una grosería lo que hacen.

Con todo, algo positivo que se le debe dar a la película es que está cuidadosamente dirigida en términos técnicos (sin lugar a dudas lo mejor que tiene), sus planos y atmósferas son sobresalientes, sin embargo, queda el debe cuando descuida algo que no puede fallar en una película: el fondo, la historia que te cuentan y el como te la cuentan. 

¿Lo mejor? Los aspectos técnicos.
¿Lo peor? Nicolas Cage y las falsas expectativas que han generado con tanta publicidad.
¿Dónde está? Por ahora, en cines y en mi plex.

2.5: Te arriesgas...

Otras películas de Nicolas Cage:

2023: Renfield

2021: Pig

2013: Joe

Otras películas de Maika Monroe:

2015: It follows

MaXXXine (2024)

Género: Terror / Gore
Dirección: Chris Nash
Protagonistas: Mia Goth, Kevin Bacon, Bobby Cannavale, Giancarlo Esposito.
Duración: 100 minutos
Año: 2024

Las expectativas estaban arriba y eso inevitablemente puede transformarse en un problema a la hora de disfrutar de un producto. Y es que había que ver que hacía Ti West para cerrar su trilogía tras dos películas que sin alcanzar la gloria, al menos dieron bastante que hablar en su momento (Pearl más que X claramente). Finalmente Maxxxine vive entre nosotros y, ¿con qué nos encontramos? Pues con un nuevo tributo al gore ochentero bien armado en cuanto a formas pero que esta vez falla groseramente en el fondo, por lo que la sensación es una sola: decepción. 

Y es que en Maxxxine todos los elementos correctos han estado en pantalla: la estética, la banda sonora (un placer escuchar tanto temazo en el cine, todo sea dicho), el estilo y el gore, sin embargo, esta vez Ti West ha querido ir por más, pues a diferencia de X (donde teníamos una sola locación con una sucesión de asesinatos, por ejemplo) y Pearl, acá ha necesitado armar una película, construir un misterio y desarrollar personajes, ante lo cual no ha sabido estar a la altura. 

En función de lo anterior es que esta película es menos acción y más trama respecto a sus antecesoras, lo cual no sería algo negativo si la historia que acá que nos cuentan no estirase tanto el suspenso para acabar chocando con un desenlace lamentable, ridículo incluso, metiendo en el camino una serie de personajes absurdos (el de Kevin Bacon, que horror), poco trascendentes y desperdiciando por completo el potencial de la mismísima Maxine, por más que Mia Goth se esfuerce y por si sola sea capaz de sostener gran parte de la película, una que sin ella claramente resultaría peor aún. 

Pues lo dicho, que Ti West se ha quemado con el fierro caliente que sostenía dejando más dudas que certezas respecto a sus futuras películas. Al menos la trilogía nos ha regalado a Mia Goth, que no es poco.

¿Lo mejor? La música, la disfruté muchísimo. 

¿Lo peor? La trama se va desmoronando mientras avanza la película llegando a un final de pésimo gusto. 

¿Dónde verla? Por ahora, está en los cines.

2.5: Te arriesgas...

Otras películas de Ti West:

2022: Pearl

2022: X

In A Violent Nature (2024)

Género: Terror / Gore
Dirección: Chris Nash
Protagonistas: Da igual. 
Duración: 90 minutos
Año: 2024

Estoy un poco cansado de la ola de tributos al cine de terror clásico que venimos viviendo desde hace varios años. Al comienzo supo bien, considerando lo cuesta abajo que venía el género en términos de creatividad, por lo que el comenzar a ver películas que homenajeaban al horror gore de cuarenta años atrás vino bien. El problema es que ya ha sido demasiado de esto por lo que el factor sorpresa ha desaparecido y las costuras comienzan a verse. Es lo que ocurre en definitiva en una película como In a violent nature, dirigida por el canadiense Chris Nash quien realiza un claro tributo a los slasher ochenteros tomando particularmente elementos del clásico Viernes 13. ¿Es esto de por si algo negativo? ¡En absoluto! Incluso el director se ha dado el gusto acá de plantear un par de elementos más que interesantes. El problema es que cuando colocas todas las fichas en las formas acabas dejando completamente de lado el fondo, subestimando así al espectador a un límite que es inaceptable.

Me explico. Hay cosas en esta película que son completamente de manual (lo cual no está mal): la intrascendencia de las víctimas o el gore explícito en los asesinatos (¡algunos muy originales y morbosos a tope!). Existen otros elementos que la dirección aporta e insisto, son interesantes, como el que la película avance lentísimo pues a quien la cámara acompaña es al protagonista (en este caso es el antagonista), una criatura que se moviliza a paso firme pero de tortuga. También están las atmósferas que se proponen en pleno bosque, con mucho verde en el andar y unos silencios realmente exquisitos (es un manjar percibir dichos silencios mientras se desarrollan algunos asesinatos, por ejemplo). Todo lo anterior funciona. ¿Y el problema? Pues el fondo: el guión. 

Y si, que en este tipo de películas sabemos sobran los absurdos, por lo que la dirección se aprovecha de esto para mostrar en pantalla un cúmulo de decisiones incomprensibles por parte de los jovencitos de la película, sin embargo, hay un abuso de la tontera. De igual forma, todo lo que rodea al personaje asesino también roza el ridículo. ¿Qué es? Debería ser una especie sobre natural pues es lo único que explicaría sus super poderes (que son varios). Entonces, ¿qué pinta ese rollo que intentan meterte en torno a su madre? ¿O qué lo muestren como una especie de niño? Completamente absurdo e innecesario. 

Finalmente, In a violent nature seguro se perderá en tierra de nadie. Los chicos de hoy la abandonarán por "lenta", y quienes guardan cariño por el slasher se molestarán por las incoherencias en las que cae. De todas maneras, es una película que yo recomendaría a quien guste del cine pues elementos interesantes acá hay, aunque claro, abordándola sin altas expectativas. Y lo último que diré: el final, la última escena, me pareció brillante. Me atrevería a decir que lo mejor en toda la película.

¿Lo mejor? Se rige por el manual del slasher y aporta un par de elementos diferentes.
¿Lo peor? Desaprovecha la oportunidad entre absurdos e incoherencias del guión.

¿Dónde está? Amazon Prime y está en mi Plex.

3/5: Buena, se deja ver...