Maestro (2023)

Género: Biográfica. Drama.
Dirección: Bradley Cooper.
Protagonistas: Bradley Cooper, Carey Mulligan. 
Duración: 120 minutos
Año: 2023

En el afán de escudriñar detrás del mito de Leonard Bernstein y "separar a la obra del artista" es que Bradley Cooper se ha lanzado de lleno a un viaje valiente y desafiante. En Maestro, el actor/director se ha propuesto exponer aristas de la vida personal del afamado músico, es decir, todo aquello que se esconde bajo la inmensa sombra del mito, realizando así una película íntima y descarnada que busca internarse en la complejidad del personaje, principalmente su egomanía. Esto mediante dos tiempos marcados (y muy diferentes entre si), una primera sección de cincuenta minutos rodada en estricto blanco y negro donde se nos muestra la vida de Leonard antes de la fama, su encuentro con Felicia Montealegre y ascenso al reconocimiento, para luego pasar a una fase en colores que abandonará la juventud, la fantasía y lo idílico para centrarse en el cotidiano crudo, contradictorio y complejo del artista. El resultado no es del todo fácil de llevar, se vuelve algo pesado a momentos (principalmente en esa primera parte a causa de lo inquieto del relato) pero en el global resulta un ejercicio a la altura del desafío y que muestra a Bradley Cooper en su mejor faceta, tanto en dirección como actuación. 

Siendo claros, el eje transversal que la película recorrerá será su relación marital con Felicia (algo que seguro molestará a más de alguien), al punto de que durante algunos pasajes de plano ella será la protagonista, en un giro notable que entrega espacio para que Carey Mulligan pueda lucirse con su interpretación. En concreto, está muy bien logrado el contraste entre las miradas enamoradas e ilusionadas que Felicia entrega a Leonard en la primera mitad de película, y el absoluto desencanto que transmite en la segunda parte. El resto será complementar con la intimidad del artista, su paternidad, bisexualidad (¿una homosexualidad no asumida? Cooper lo deja en el aire), adicciones, debilidades y conflictos emocionales varios. 

En ese camino, habrán asuntos no explorados del todo. No nos queda tan claro el motivo de cierta depresión que se insinúa (aunque podemos armar nosotros el puzzle con lo que se muestra), sin embargo, Maestro destaca por ese vaivén constante entre el genio respetado por su entorno y la persona de carne y hueso, la cual evidentemente solo pudo conocer/sufrir Felicia Montealegre. Todo esto en el marco de una película realizada con enorme cariño por el cine. 

By the way, mención aparte al maquillaje. Sencillamente espectacular.

¿Lo mejor? Tras una primera parte en exceso hiperquinética se agradece la brusca pausa que la película realiza pasada la primera hora, abordando la humanidad del personaje.

¿Lo peor? Seguro a muchos les sabrá a poco el que se centre tanto en el padecer de Felicia. 

¿Dónde está? En Netflix. 

Nominada en los Premios Oscar como Mejor Película, Director, Actor principal, Actriz Principal, Guión Original, Fotografía, Maquillaje y Sonido.

Nominada en los Globos de Oro como Mejor película (drama), Director, Actor principal y actriz principal.

4.0 : Excelente.

Otras películas de Bradley Cooper:

2018: The mule

2013: The place beyond the pines

2013: American hustle

2013: Silver lining playbook

2012: The words

2011: Limitless

Otras películas de Carey Mulligan:

2018: Inside Llewyn Davis

The Mule (2018)

Género: Drama      
Dirección: Clint Eastwood     

Protagonistas: Clint Eastwood , Bradley Cooper 
Duración: 110 minutos 

Año : 2018

Conocida es la obsesión de Clint Eastwood por el mundo de las armas, asunto que se ha plasmado además de manera brillante en varias de sus películas durante estas últimas dos décadas (“Flag of our fathers”/“Letters from Iwo Jima”, “Gran Torino”, “American Sniper”). En ese sentido, “The mule” llega a nosotros para sumarse a la lista, abordando una vez más el pasar de un veterano de guerra arisco, apático y desagradable, personificado obviamente por Eastwood, quien se encuentra a si mismo en una solitaria etapa final de su vida, alejado absolutamente de su familia (quienes lo rechazan por siempre haber privilegiado a su trabajo y vida social por sobre sus propias hijas) y que ante el ya “no tener nada que perder” comenzar a ayudar a traficantes trasladando droga por los Estados Unidos. 

Se nos presenta de esta forma una película de excelente ritmo, que se balancea constantenmente entre el buen humor y el drama generando así un equilibrio que en ningún momento de su tramite cansa ni tropieza. Eastwood es astuto en su dirección y no teme en mostrar a su protagonista a ratos egoísta e incluso en otros racista (notable ese breve momento en que se expresa despectivamente frente a una pareja de raza negra) aunque claro, no profundiza demasiado en la psicología de este, más bien centra la película en la cacería que la policía establece sobre su persona y tampoco da cabida a que otro personaje participe de manera relevante en la historia que se nos muestra. 

Nos quedamos así frente a un filme correcto, que entretiene y atrapa pero claramente se queda a medio camino a la hora de analizar la obra completa del actor y director. Una (muy) buena película de Clint Eastwood, quien vuelve a dar muestras de su buena mano pero se queda algo corto a la hora de profundizar en el personaje.

¿Lo mejor? El ritmo de la película, que jamás cansa, y el personaje ´Clint´, que tampoco agota.
¿Lo peor? La sensación de que el personaje daba para más de lo que se cuenta...

3.5: Muy buena. 

The Place Beyond The Pines (2013)

Género: Drama

Dirección: Derek Cianfrance ("Blue Valentine")

Protagonistas: Ryan Gosling, Bradley Cooper, Eva Mendes, Ray Liotta, Rose Byrne
Duración: 140 minutos

Año : 2013

Derek Ciafrance debutó en lo alto gracias a aquel drama de primera titulado "Blue valentine" (2010), una cruda historia que abordaba el desamor y el desencanto de manera impecable, espero algún día sentarme a escribir acerca de aquella cinta, sin embargo hoy estoy acá para comentar la segunda entrega de Ciafrance: "The place beyond the pines", un drama protagonizado por un elenco de primera y en donde el director ha vuelto a mostrar por donde van sus dardos aunque esta vez no ha logrado dar de lleno en el blanco como si ocurrió con su mencionada opera prima. 

En poco más de dos horas Ciafrance nos narra una tragedia de cruce de historias, con este fin el director nos ha dividido la película en tres reconocibles partes. En una primera conocemos a Luke (Ryan Gosling en una actuación impecable), un joven cuya única habilidad desarrollada es la de correr en motocicletas. Un día cualquiera se entera que ha sido padre y al no tener como responder frente al hecho decide utilizar su manejo en la velocidad para comenzar a robar bancos. Se produce un hecho clave en donde Luke se encontrará con el oficial de policía Avery Cross (Bradley Cooper en el papel más decente que le he visto en su carrera) protagonizando un hecho que cambiará sus vidas para siempre. La segunda parte y tercera parte de la cinta mostrarán las consecuencias de este hecho, primero en el ambiente laboral del oficial y luego, 15 años después, en la vida de los hijos de ambos personajes. 

La película es atractiva, cuenta con dos o tres momentazos de alta tensión y en al menos 2/3 de su duración logra mantener al espectador enganchado con la historia, eso además de estar interpretada por actores que se encuentran a la altura del drama que se muestra. Lamentablemente, a la hora de enlazar las historias la cinta comienza a tropezar, hay asuntos que se abordan para luego quedar completamente en el olvido por lo que solo se logra desviar el carril de la película de manera innecesaria o desaprovechada (SPOILER: El oficial denuncia un acto de corrupción dentro de su departamento...¿y? ¿qué pasa con eso? La película dedica más de 30 minutos a aquel hecho para que finalmente resulte irrelevante en la historia global), de igual manera la última parte de la cinta es débil e incluso algo cliché (SPOILER: uno ve a los dos jóvenes en escena por primera vez y de inmediato asumes que son hijos de Luke y Avery), a 20 minutos del final ya sabemos por donde va el asunto, eso sin contar que el final es muy poco creíble .

En síntesis, los dardos de Ciafrance vuelven a ir por donde mismo: parejas jóvenes y la paternidad. Aquello enmarcado en una buena película, en general de buen ritmo y que presenta una historia, aunque algo común, bien armada. El problema es que en medida que avanza se va enredando sola hasta acabar de manera muy débil. El director no ha logrado esta vez sorprender como en su debut pero de todas maneras nos ha entregado un drama que se encuentra sobre la media. 

3 / 5

Buena, se deja ver. 

American Hustle (2013)

Género: Comedia dramática verídica

Dirección: David O. Russell

Protagonistas: Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Jeremy Renner
Duración: 130 minutos

Año : 2013

Acá juega el maldito prejuicio, lo admito de entrada. Y lamentablemente David O.Russell tiene los antecedentes manchados conmigo. Y es que en 2012 el hombre fue nominado a múltiples Oscar por una comedia muy pero muy livianita ("Silver lining playbook") y aquello inevitablemente te lleva a mirar las obras de este tipo con cierta desconfianza. "Huele a charada" - te dices.  Un año más tarde observamos que el director, consciente de que le había apuntado con la fórmula, ha intentado repetir el chiste intentando llevar eso si su cine un peldaño más arriba. Digámoslo, "American hustle" es mucho más ambiciosa de lo que fue "Silver lining playbook" aunque no por esto obtiene resultados demasiado diferentes. 

La historia va así: Dos estafadores y amantes, Irving y Edith (interpretados de manera correcta por Christian Bale y Amy Adams) son capturados por un miembro del FBI, Richie Di Maso (el nefasto Bradley Cooper), el cual les ofrece libertad a cambio de cooperación en la captura de peces más gordos. Bajo este argumento David O.Russell se ha disfrazado de Scorsese para sacar adelante una película de espionaje cuyo fuerte se encuentra en los cruces y roces emocionales que los protagonistas sostienen. Conoceremos así a Rosalyn (Jennifer Lawrence), esposa de Irving, mujer a quien este se niega a dejar por miedo a perder a su hijo Danny y disfrutaremos así de un verdadero culebrón venezolano protagonizado por el trío Rosalyn / Irving / Edith, el cual se torna más entretenido aún tras la aparición del agente Di Maso. 

No podríamos entonces decir que O.Russell ha fracasado en su tarea de entretenernos y regalarnos dos horas bastante amenas, sin embargo, faltó peso, tensión, dramatismo, sorpresa.

Dentro de lo positivo (que hay mucho) habría que mencionar el trabajo artístico que se presenta. La contextualización es excelente, el vestuario, la música (Elton John, Bee gees , Paul McCartney... puro manjar para un melómano como yo), todo está muy bien presentado. El ritmo de la cinta también es un pro importante, son 2 horas de trama y el asunto jamás decae. Ahora, dentro de las actuaciones me parece que es la química entre Christian Bale y Jennifer Lawrence la que generó mejores diálogos y resultados. Una relación de amor/odio muy divertida y dramática a la vez. De hecho, si me apuran diría que ha sido el personaje de Rosalyn (Jennifer Lawrence) el mejor logrado de todos los protagonistas, su diálogo en un baño con Edith (Amy Adams) también debe encontrarse entre los buenos momentos de la película. 

Entre lo negativo me parece que está la maldita tendencia al happy ending en la que está sumergido O.Russell. (SPOILER) Impresentable me parece la escena en que Irving es encapuchado en un auto y aún así sale vivo. Impresentable. 

Ahora, siguiendo con las actuaciones me parece que Amy Adams cumple pero no destaca . Muy sensuales serán los profundos escotes que luce durante toda la cinta pero a la mujer nunca le creí su rol de femme fatale, se que las comparaciones son odiosas pero pienso en una Sharon Stone en Casino y creo que lo de Amy Adams queda reducido casi a la nada. Y finalmente lo de Bradley Cooper es tema aparte. ¿Un tipo que ni siquiera es capaz de contener sonrisas mientras actúa es nominado por segundo año consecutivo al Oscar a mejor actor? No queda más que tomárselo con humor. Patética resulta una escena en que su personaje pierde el control frente al teléfono y comienza casi a balbucear como un perro. 

"American hustle" debe ser la mejor película que David O.Russell ha realizado al día de hoy, pero el tipo sigue siendo muy blandito. Se le nota demasiado la búsqueda de premios y el camino facilón que ha decidido recorrer hasta ahora creo que responde a aquello. El tipo no es Tarantino , no es Scorsese y está muy peromuy lejos de aquello.

3 / 5

Entretenida, cumple.

Silver linings playbook (2012)

Género: Comedia ( ? ) 

Dirección: David O. Russel  

Protagonistas: Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Robert de Niro 
Duración: 110 minutos

Año : 2012

A David O. Russel lo había comentado un tiempo atrás, precisamente con su anterior película: The fighter (2010) protagonizada por Christian Bale. Esta vez lo tenemos de regreso con otra historia de superación aunque más cargada a la comedia. Y digo cargada porque Silver linings playbook es una cinta mentirosa (lo cual en el global resulta agradable), no sabemos si es un drama o una comedia romántica ya que tiene un poco de ambas cosas.  

La película comienza de manera muy interesante e ingeniosa. Pat (Bradley Cooper) es dado de alta en el hospital psiquiátrico donde se encontraba tras vivir una crisis provocada por la infidelidad de su esposa, regresa entonces a su hogar en donde conocemos a su particular y caótica familia. La primera hora de película no anda nada mal, sobretodo cuando notamos que Pat no se encuentra bien del todo y continúa viviendo episodios mentales complicados. Es ahí cuando nuestro protagonista conocerá a Tiffany (Jennifer Lawrence), una mujer que está tanto o más loca que él y con la que continuará su aventura por recuperar a su ex mujer y de paso la cordura. Es en este momento donde la película se transforma y el drama que en un inicio se insinuó termina por disiparse por completo. El filme pasa a ser una divertida comedia romántica, una más. Aparecen todos los clichés del género y terminamos pasando un buen rato con una película simplona. 

Silver linings playbook, en lo suyo, no es una mala película, el problema es que la han elevado a una categoría absolutamente inmerecida. Se encuentra nominada a 8 premios Oscar (!!!), entre los que se cuentan "mejor película", "dirección", "mejor actor", "actriz", "actor de reparto" o "mejor guión adaptado", siendo cual de todos más increíbles y extraños de comprender. En lo personal me pareció que nada en esta película merece especial atención. Las actuaciones son absolutamente convencionales, probablemente este sea el mejor papel que le he visto a Bradley Cooper pero de ahí a que sea una gran actuación... un mundo de distancia, lo de Jennifen Lawrence no pasa de ser la niña bonita/graciosa que en toda comedia romántica aparece y la historia del personaje de Robert de Niro con su adicción a las apuestas está al nivel de lo que le vimos en esa comedia acerca de la familia Focker, ni más ni menos. Cuesta entender el porque papeles tan poco exigentes merecen, según Hollywood, ser premiados.  

Ahora, insisto, si lo que buscas es pasar un buen rato acá lo encontrarás, la película es divertida pero las cosas por su nombre: un chicle pese a cuanto sabor se le coloque, sigue siendo un chicle y habrá quienes amen el sabor de los chicles pero no por ello estos dejan de ser goma con sabor que pasado un rato se escupe y desecha.  

3 / 5

Buena, divertida. 

¿Un momentazo? Pat y Tiffani bailando una coreógrafía con "Fell in love with a girl" de los White Stripes. Un momento para reír a carcajadas. 

The Words (2012)

Género: Suspenso

Dirección: Brian Klugman  

Protagonistas: Bradley Cooper, Dennis Quaid, Jeremy Irons, Olivia Wilde
Duración: 95 minutos

Año : 2012

Me gustan las películas que entregan una historia dentro de otra historia. No se, encuentro que cuando aquello se trabaja bien puede lograrse el suspenso preciso que te permita pasar un buen rato. Y bueno, acá les traigo una cinta que juega en aquellas ligas. Una película sencilla pero entretenida, sobretodo en su primera mitad. 

Acá se narran dos historias en paralelo. La primera comienza con un reconocido escritor (Dennis Quaid) quien presenta frente a una multitud su nuevo libro, este trata de precisamente otro escritor (Bradley Cooper) quien tras una serie de fracasos se encuentra por fortuna con un manuscrito que narra una historia de amor ambientada en la segunda guerra mundial. Decide publicar esta novela como propia, alcanzando éxito y premios pero debiendo cargar en su interior con la verdad, la cual deberá enfrentar proximamente tras la aparición del verdadero autor de la novela (Jeremy Irons). 

La historia del libro robado no tiene nada de original, digámoslo. De hecho yo sin ser un erudito del cine la he visto en 2 o 3 películas (se me viene por ejemplo a la cabeza "Conocerás al hombre de tus sueños" de Woody Allen), sin embargo, como mencionaba en un inicio, la narración de historias dentro de otras historias acá logra buen mérito. 

Las actuaciones no tienen nada del otro mundo, Bradley Cooper realiza su eterno personaje (este tipo no sabe actuar de otra manera eh?) y Dennis Quaid se esfuerza por desarrollar un papel digno, pero eso... se esfuerza. Quien quizás si sabe llevar el peso de una actuación y es el único que logra entregar drama de verdad a la película es Jeremy Irons, muy bien en su papel. De todas maneras la película vale absolutamente la pena si lo que buscas es entretenerte por hora y media. 

3 / 5 

Entretenida, cumple. 

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Limitless (2011)

Género: Suspenso

Dirección: Neil Burger

Protagonistas: Bradley Cooper, Robert De Niro
Duración: 105 minutos

Año : 2011

Normalmente comento acá en mi blog películas que me han gustado. Esta vez romperé aquella tendencia hablando de una que definitivamente no congenió conmigo. ¿Porqué la comento entonces? Pues simple: el que a mi no me haya gustado no significa que el resto no la pueda disfrutar. Cosa de gustos, asunto de cada cual. 

¿Por qué no me gustó "Limitless" (Sin límites)? Primero porque es una película liviana, demasiado liviana diría yo. Absurda, predecible, cliché. Segundo porque no tendría problema con lo anterior si al menos me hubiese entretenido, asunto que tampoco se dio. Entonces cuando una película es tonta y además te aburre, nada que hacer. 

Un joven escritor pasa por un pésimo momento en todos los aspectos de su vida. Falta de creatividad, poco dinero, vive solo en medio de un completo desorden. Un día cualquiera se encuentra con su ex cuñado, quien de la nada le regala una pastilla mágica, la cual tiene el poder de activar el cerebro de una persona en proporciones extraordinarias (Si, así como suena). Todo cambiará a partir de este momento para nuestro protagonista, quien en no más de 10 minutos se habrá transformado en un genio . Escribirá un libro en tiempo record, le llueve el dinero , las mujeres, vuelve con su ex novia (rubia por supuesto) y se entrega a una vida de negocios, lujos y placer. Como es de esperar, al tiempo comienzan a aparecer los problemas, los absurdos aumentan en intensidad y para que contarles el resto, si quieren la ven, yo en lo personal no la recomiendo ni para pasar el rato. Pero insisto, ese soy yo, quizás a ustedes les gusta. 

1.5 / 5

Absurda 

Puedes verla online y sin cortes acá:
http://www.cuevana.tv/peliculas/3868/limitless/