martes, 14 de enero de 2014

Rush (2013)


Género: Biográfico
Dirección: Ron Howard 
Protagonistas: Daniel Bruhl, Chris Hemsworth
Duración: 90 minutos
Año : 2013

La Fórmula 1 alguna vez fue otra cosa. Los de mi generación alcanzamos a presenciar el ocaso de todo aquello pero bien sabemos que antes de que el circo se tomase el circuito existieron Senna, Prost, Villeneuve... y Lauda, Niki Lauda. Tomar la historia de cualquiera de estos (y tantos más de aquellos años) es seguramente tener casi listo el guión de una película llena de épica, sin embargo, hay que saber armar bien las piezas para que el asunto suene creíble y eso es lo que Ron Howard, quien esta vez se ha lucido con su manejo del dramatismo, ha realizado acá de muy buena forma.

Algunos han publicitado a "Rush" como "la película sobre la vida de Niki Lauda", lo cual me parece que mueve a engaño ya que el asunto no va por ahí. "Rush" es una intensa cinta que apunta al espíritu de superación, a la lucha por determinados objetivos  y para esto, la película se aprovecha de un breve pasaje de la carrera automovilística de Lauda, básicamente el período entre 1973 y 1976, años en que el hombre, contrario a los deseos de su adinerada familia en Austria, decide ingresar a la Fórmula 3 y dedicarse al piloteo de coches. Conocerá y se enfrentará ahí a un joven absolutamente opuesto a él, James Hunt, un hombre agresivo, entregado a la vida, al triunfo y las mujeres. Competirán en ligas menores aunque años más tarde se volverán a medir, esta vez en la Fórmula 1, disputando centímetro a centímetro el título mundial.  

La historia es apasionante. Llena de acción, tensión por montón, personajes bien tratados y retratos fieles a la realidad. El carácter frío, distante, práctico y torpe de Lauda está representado de manera notable por un bien caracterizado Daniel Bruhl (¡la cara de rata les quedó igual!), el actor es quien lleva principalmente el peso de la cinta (su papel era por lejos el más complicado de llevar a cabo), mientras que el resto simplemente cumple. A ratos la película tiene como protagonista a Niki Lauda, a ratos a James Hunt, el asunto va y viene con mucha facilidad entregándonos un trámite que se disfruta en todo momento. 

Cuando pensamos en una película "de autos" corremos el riesgo de imaginarnos de inmediato algo excesivamente liviano ( "Rapido y furioso", claro ejemplo), sin embargo, "Rush" llega para demostrarnos que el equilibrio se puede lograr, que se puede entregar una película sencilla, precisa, que entretenga pero al mismo tiempo encuentre personajes bien desarrollados y un drama más que interesante. "Rush" es de esas películas que quedarán en el limbo (algo muy propio de la carrera de Ron Howard), ni tan serias y tremendas para pasar a la historia pero sin duda suficientemente buena como para estar por sobre cualquier mediocridad del medio.   

3.5 / 5
Muy buena!


viernes, 10 de enero de 2014

Blue Jasmine // 2013


Género: Comedia dramática 
Dirección: Woody Allen 
Protagonistas: Cate Blanchett, Alec Baldwin, Sally Hawkins
Duración: 100 minutos
Año : 2013


En el afán de entregar una película por año el gran Woody Allen me parece que desde hace rato venía a tumbos. Hay quienes dicen que Woody entrega por década una GRAN cinta, unas cuantas entretenidas, más uno que otro bajón. Empíricamente podríamos decir que esta afirmación no se aleja demasiado de la realidad, de hecho su última maravilla me parece que data de 2005 (la fantástica "Match point") y a partir de ahí el tipo ha deambulado entre comedias románticas solo aptas para fanáticos del director ("You will meet a tall dark stranger" de 2008) y últimamente lo habíamos visto trabajando (para mi, de muy mala manera) el absurdo ("Midnight in Paris", "To Rome with love"). Y bueno, con  su más reciente cinta me parece que Woody Allen se reencuentra consigo mismo, con aquellas temáticas donde más cómodo se siente y nosotros de paso volvemos a disfrutar de la mejor versión del cineasta. 

"Blue Jasmine" narra la historia de Jeanette (o Jasmín), interpretada de manera magistral por la sencillamente única Cate Blanchett, una mujer que tras descubiertos los múltiples fraudes organizados por su ex esposo (Alec Baldwin) debe abandonar su vida de millonaria en New York para mudarse a San Francisco a casa de su hermana Ginger (Sally Hawkins), ahí deberá recomponer su vida (o intentar hacerlo) enfrentando su pasado y una realidad social que le es completamente ajena. 

La película es una oda al arribismo, en Jasmín vemos representada a toda esa gente que nació en barrio pobre pero por diversas circunstancias de la vida lograron escapar de ahí para luego renegar de todo aquello en su nuevo (y de cierta manera ficticio) entorno social. Toda esta situación se encuentra tratada de manera notable por un Woody Allen iluminado. Momentos tan divertidos como dramáticos nos encontraremos a lo largo de la cinta, momentos en donde el director logra su objetivo con creces: exponer con gracia la miseria humana y de paso enviarnos a casa con una reflexión en nuestras cabecitas. 


4/5
Excelente !!!


Otras reseñas de Woody Allen:
HOLLYWOOD ENDING // 2002
MATCH POINT // 2005
TO ROME WITH LOVE // 2012

miércoles, 1 de enero de 2014

Prisoners (2013)


Género: Suspenso 
Dirección: Denis Villenueve 
Protagonistas: Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Paul Dano, Viola Davis
Duración: 150 minutos
Año : 2013


En tiempos tan inmediatos como los que hoy vivimos, dos horas y media de película no son poca cosa. El riesgo de terminar con un espectador mirando el reloj constantemente es tremendo, sin embargo, "Prisoners" (ha llegado como "La sospecha" a nuestros cines) es una de aquellas películas que logra el objetivo de mantener el suspenso a flor de piel en todo momento y gracias a esto hacerte pasar un rato más que agradable. 

Pese a que la trama de "Prisoners" de original tiene muy poco, el secuestro de dos niñas y padres desesperados que buscan a los culpables, el principal mérito de la película se encuentra en las idas y vueltas que presenta el guión (no exento de algunos errores eso si), este se encuentra lleno de detalles que te mantienen todo el tiempo atento y una serie de giros interesantes a lo largo de su duración. Los misterios que se presentan están muy bien tratados, estos aparecen a migajas con objeto de mantener al espectador constantemente atento y si a esto agregamos la excelente labor actoral que el filme presenta, destacando los papeles de Hugh Jackman y Paul Dano notablemente por sobre el resto, nos encontramos frente a una película que practicamente no tiene desperdicio.  

Hay errores eso si, tal como mencioné anteriormente. Hay un par de incoherencias (no las mencionaré acá, las dejo como tarea para quien la vea) en el desenlace que le restan algunos puntos a la película, sin embargo, en el global me parece que "Prisoners" es un trhiller muy bien logrado, con suspenso y tensión de primer nivel. Una película absolutamente recomendable, para sentarse a disfrutar de comienzo a fin.  


4 / 5
Excelente!


sábado, 21 de diciembre de 2013

Jobs (2013)

Género: Biográfica 
Dirección: Joshua Michael Stern
Protagonistas: Ashton Kutcher, James Wood, Matthew Modine, Dermot Mulroney
Duración: 120 minutos
Año : 2013


Me gusta el género de las biopic. Esas historias que muestran los idas y vueltas que determinados personajes históricos debieron vivir para llegar a ser quienes fueron. No debería ser tan difícil armar este tipo de películas, los personajes y el guión ya existen por lo que el asunto solo se remite a ordenar las piezas de manera atractiva para quien observa frente a la pantalla. Sin embargo, cuando se realiza una biopic solamente con fines oportunistas y comerciales, el asunto puede presentar algunos problemas. Es lo que ocurre con Jobs, cinta que pretende relatar la carrera y personalidad del genio creador de Apple pero que ha sido fuertemente criticada por su inexactitud (ver artículo).

¿Qué es lo que ocurre acá? Básicamente el que en la realidad Jobs no fue un tipo tan extraordinariamente genial como la película pretende hacernos creer pero plasmar aquello resultaría bastante decepcionante para muchos por lo que los creadores de la cinta decidieron alterar mil situaciones, inventar unas cuentas y omitir otras con tal de armar una historia , desde su perspectiva, entretenida y creíble. 

El objetivo se logra eso si, es decir, si no nos enteramos de que más de la mitad de lo que la película muestra no es real, esta funciona en gran parte de sus dos horas de duración. Sin embargo, "Jobs" posee fallos groseros en lo que respecta al armado de la historia y ahí pierde bastante, hay asuntos que se presentan de manera brusca y que no se desarrollan correctamente, por ejemplo, en un inicio se muestra un viaje que Jobs realizó a la India y que jamás se explica bien el porque o la muy mal narrada relación que este tenía con su hija (a quien no aceptó tras su nacimiento pero con quien si compartió muchísimo a partir de su infancia, asunto que la película omite). Por cierto, mención aparte merece el trato insignificante que recibe el personaje que encarna a Steve Wozniak (co creador de Apple) pero a quien la película presenta como una especie de nerd idiota (el típico co protagonista ridículo que toda película entretenida debe tener), lo cual poco tiene que ver con la realidad. 

Creo que el principal pecado del filme está en la insistencia por endiosar al "Jobs visionario y genio creativo" e intentar contrastarlo de manera burda con el "Jobs mala persona". Resulta que Steve Jobs no era ni lo uno ni lo otro por lo que nos quedamos con una película que entretiene y entrega momentos muy disfrutables pero que no debe tomarse como referencia biográfica en ningún caso. 


3 / 5
Entretenida




lunes, 2 de diciembre de 2013

The Broken Circle Breakdown (Bélgica) // 2012

Género: Drama/Romance  
Dirección: Felix van Groeningen
Protagonistas: Verlee Baetens, Johan Heldenbergh
Duración: 110 minutos
Año : 2012

Una historia de amor (y desamor) no tan típica es lo que nos muestra esta interesante película de origen belga. Una pareja que pese a tener espiritualidades muy dispares (el es ateo y ella muy creyente) parecen vivir una situación ideal, ambos amantes de la música, participan juntos en una banda de country, tienen una hija y llevan una vida de mucha conexión con lo natural, sin embargo, la vida llega tarde o temprano para todos. Una desgraciada enfermedad afectará a su niña y esto pondrá a prueba el amor (y el estilo de vida) que ambos sostienen, aparecerán las dificultades, las debilidades personales, los rencores y las diferencias comenzarán poco a poco a abrir heridas. 

Lo interesante de "The broken circle breakdown" es que pese a presentar tópicos bastante comunes dentro del cine, la película se encuentra lo suficientemente bien desarrollada como para resultar atractiva. Hay buenas actuaciones (con una tremenda química entre los protagonistas) y una narración que va y viene del pasado al presente todo el tiempo logrando mantener tu interés a tope, si a eso agregamos una destacada banda sonora el asunto marcha mejor aún. Ahora, la cinta no es perfecta. Hay ciertos momentos musicales me parecieron algo extensos (el cliché de mostrarte imágenes mientras suena la música me pareció demasiado utilizado), algunos temas creo que no fueron muy bien desarrollados (el rollo de la fe y la crítica a la iglesia, por ejemplo) y algunas escenas llegan a incomodar de lo forzadas que son (el discurso final del protagonista frente a una multitud por ejemplo). 

Ahora, con todo me parece una película muy disfrutable y que reflexiona sobre interesantes temas. Ideal para ver en pareja ...

4 / 5
Excelente!


viernes, 25 de octubre de 2013

The Purge // 2013

Género: Terror  
Dirección: James De Monaco 
Protagonistas: Ethan Hawke, Adelaine Kane
Duración: 80 minutos
Año : 2013


¿Qué tal si existiese una noche al año en que estuviese permitida la violencia e incluso la muerte? Algo por el estilo es lo que propone "The purge", contextualizada en el año 2022, época en la que los Estados Unidos promueve "La purga", una noche en que la sociedad tiene permitido durante una sola noche el expulsar toda su ira sobre el resto, violentar, violar e incluso asesinar a otras personas sin perjuicio legal alguno. La historia se centrará en James Sandin (Ethan Hawke), padre de una conservadora familia y ferviente impulsor de la causa, de hecho James se ha hecho rico gracias a la venta de sistemas de seguridad que protegen las casas de millonarios durante la mencionada noche. Sin embargo, la situación dará un giro interesante de tuerca cuando algo falle en el sistema y el bien constituido hogar del mismísimo James se vea vulnerado por "la purga"

La idea que en un inicio plantea la película la verdad es que resulta bastante interesante, el problema se encuentra en el desarrollo y lo que podría haber terminado como una cinta original y muy recomendable termina quedándose en el absurdo y lo ridículo. 


Insisto, la idea es buena, el imaginar una sociedad desregulada, sin límites morales (al menos por una noche) y que expulsa sus odios hacia el resto, resulta llamativo en una primera mirada. Si a eso agregamos el cuento de las clases sociales, con millonarios que pueden defenderse de aquel odio mientras el pueblo se mata en las calles, que decir, el asunto pinta bien. Lamentablemente cuando "The purge" debe generar suspenso comienza a caerse a pedazos a causa de los descarados lugares comunes que visita, el filme poco a poco comienza a llenarse de absurdos y situaciones que carecen de sentido. Las máscaras, por mencionar un caso, no tienen ningún sentido lógico dentro del contexto de la película o el porqué hay unos tipos que se obsesionan con ingresar a una casa protegida siendo que pueden salir a matar esa noche a cualquiera... Y así, los sin sentidos son muchos por lo que la película termina causando gracia en lugar de generar miedo en el espectador. 

Entretiene a momentos eso si, pese a lo absurda que se vuelve a momentos. "The purge" me pareció una buena idea muy mal desarrollada, aunque ojo... la película fue un éxito de ventas en los Estados Unidos eso si, de hecho tengo entendido que se viene una segunda parte. Para que veamos como anda el mundo ...  


2 / 5
Mala 





jueves, 10 de octubre de 2013

Los Amantes Pasajeros (España, 2013)

Género: Comedia 
Dirección: Pedro Almodovar
Protagonistas: Javier Camara, Cecilia Roth, Carlos Areces, Lola Dueñas
Duración: 90 minutos
Año : 2013


El GRAN Pedro Almodovar está de regreso y vuelve utilizando de lleno un género que desde hace más de 15 años no visitaba, la comedia. Durante esta última década lo tuvimos encaramado en el drama entregándonos obras de altísimo nivel tales como "Hable con ella" (2002), "La mala educación" (2004), "Volver" (2006) o "Los abrazos rotos" (2009) e incluso rozando la ciencia ficción con "La piel que habito" (2011) y pese a que sus cintas suelen poseer ganchos de humor negro, desde hace mucho que el hombre no se entregaba a realizar una comedia sin medias tintas. Lamentablemente el genio ha fallado y "Los amantes pasajeros" probablemente se cuele con el paso del tiempo como una de las peores películas que Almodovar haya realizado. 

Tampoco es que la cinta sea un asco. El problema es que en el intento de realizar una película ligera creo que al bueno de Pedro se le ha pasado la mano entregando un filme que, tal como el avión en donde se desarrolla toda la película, no termina yendo hacia ningún lado. "Los amantes pasajeros" no pasa de ser un cruce de historias que resultan simpáticas y un montón de gacs que individualmente entregan momentos graciosos pero en el global no sostienen la película. Insisto, hay momentos divertidos y la película derrocha el siempre irreverente sello de Almodovar (mucho sexo, alcohol y homosexuales) pero son solo eso, momentos. 


La historia se desarrolla en un avión que viaja desde España a México. El problema es que la máquina presenta problemas con el tren de aterrizaje por lo que durante horas deberá simplemente dar vueltas por el aire hasta esperar alguna solución desde tierra, mientras tanto gran parte de los pasajeros son adormecidos con drogas y solo unos pocos notan lo que está sucediendo. Aparecerán acá una serie de personajes, con sus respectivas historias, algunas más divertidas que otras y unos azafatos gays que amenizarán tanto el vuelo como la película. Momentazo por cierto la coreografía de "I'm so excited" que estos realizan a medio filme, por lejos el instante más divertido que me encontré en la película.

Muchos absurdos, bastante humor negro pasado de tono, grotesco incluso a momentos pero algo falta de chispa esta nueva película del gran Pedro Almodovar. Una muestra de que los genios también tienen sus patinazos...


2.5 / 5
Te arriesgas