sábado, 21 de diciembre de 2013

Jobs // 2013

Género: Biográfica 
Dirección: Joshua Michael Stern
Protagonistas: Ashton Kutcher, James Wood, Matthew Modine, Dermot Mulroney
Duración: 120 minutos
Año : 2013


Me gusta el género de las biopic. Esas historias que muestran los idas y vueltas que determinados personajes históricos debieron vivir para llegar a ser quienes fueron. No debería ser tan difícil armar este tipo de películas, los personajes y el guión ya existen por lo que el asunto solo se remite a ordenar las piezas de manera atractiva para quien observa frente a la pantalla. Sin embargo, cuando se realiza una biopic solamente con fines oportunistas y comerciales, el asunto puede presentar algunos problemas. Es lo que ocurre con Jobs, cinta que pretende relatar la carrera y personalidad del genio creador de Apple pero que ha sido fuertemente criticada por su inexactitud (ver artículo).

¿Qué es lo que ocurre acá? Básicamente el que en la realidad Jobs no fue un tipo tan extraordinariamente genial como la película pretende hacernos creer pero plasmar aquello resultaría bastante decepcionante para muchos por lo que los creadores de la cinta decidieron alterar mil situaciones, inventar unas cuentas y omitir otras con tal de armar una historia , desde su perspectiva, entretenida y creíble. 

El objetivo se logra eso si, es decir, si no nos enteramos de que más de la mitad de lo que la película muestra no es real, esta funciona en gran parte de sus dos horas de duración. Sin embargo, "Jobs" posee fallos groseros en lo que respecta al armado de la historia y ahí pierde bastante, hay asuntos que se presentan de manera brusca y que no se desarrollan correctamente, por ejemplo, en un inicio se muestra un viaje que Jobs realizó a la India y que jamás se explica bien el porque o la muy mal narrada relación que este tenía con su hija (a quien no aceptó tras su nacimiento pero con quien si compartió muchísimo a partir de su infancia, asunto que la película omite). Por cierto, mención aparte merece el trato insignificante que recibe el personaje que encarna a Steve Wozniak (co creador de Apple) pero a quien la película presenta como una especie de nerd idiota (el típico co protagonista ridículo que toda película entretenida debe tener), lo cual poco tiene que ver con la realidad. 

Creo que el principal pecado del filme está en la insistencia por endiosar al "Jobs visionario y genio creativo" e intentar contrastarlo de manera burda con el "Jobs mala persona". Resulta que Steve Jobs no era ni lo uno ni lo otro por lo que nos quedamos con una película que entretiene y entrega momentos muy disfrutables pero que no debe tomarse como referencia biográfica en ningún caso. 


3 / 5
Entretenida




lunes, 2 de diciembre de 2013

The Broken Circle Breakdown (Bélgica) // 2012

Género: Drama/Romance  
Dirección: Felix van Groeningen
Protagonistas: Verlee Baetens, Johan Heldenbergh
Duración: 110 minutos
Año : 2012

Una historia de amor (y desamor) no tan típica es lo que nos muestra esta interesante película de origen belga. Una pareja que pese a tener espiritualidades muy dispares (el es ateo y ella muy creyente) parecen vivir una situación ideal, ambos amantes de la música, participan juntos en una banda de country, tienen una hija y llevan una vida de mucha conexión con lo natural, sin embargo, la vida llega tarde o temprano para todos. Una desgraciada enfermedad afectará a su niña y esto pondrá a prueba el amor (y el estilo de vida) que ambos sostienen, aparecerán las dificultades, las debilidades personales, los rencores y las diferencias comenzarán poco a poco a abrir heridas. 

Lo interesante de "The broken circle breakdown" es que pese a presentar tópicos bastante comunes dentro del cine, la película se encuentra lo suficientemente bien desarrollada como para resultar atractiva. Hay buenas actuaciones (con una tremenda química entre los protagonistas) y una narración que va y viene del pasado al presente todo el tiempo logrando mantener tu interés a tope, si a eso agregamos una destacada banda sonora el asunto marcha mejor aún. Ahora, la cinta no es perfecta. Hay ciertos momentos musicales me parecieron algo extensos (el cliché de mostrarte imágenes mientras suena la música me pareció demasiado utilizado), algunos temas creo que no fueron muy bien desarrollados (el rollo de la fe y la crítica a la iglesia, por ejemplo) y algunas escenas llegan a incomodar de lo forzadas que son (el discurso final del protagonista frente a una multitud por ejemplo). 

Ahora, con todo me parece una película muy disfrutable y que reflexiona sobre interesantes temas. Ideal para ver en pareja ...

4 / 5
Excelente!


viernes, 25 de octubre de 2013

The Purge // 2013

Género: Terror  
Dirección: James De Monaco 
Protagonistas: Ethan Hawke, Adelaine Kane
Duración: 80 minutos
Año : 2013


¿Qué tal si existiese una noche al año en que estuviese permitida la violencia e incluso la muerte? Algo por el estilo es lo que propone "The purge", contextualizada en el año 2022, época en la que los Estados Unidos promueve "La purga", una noche en que la sociedad tiene permitido durante una sola noche el expulsar toda su ira sobre el resto, violentar, violar e incluso asesinar a otras personas sin perjuicio legal alguno. La historia se centrará en James Sandin (Ethan Hawke), padre de una conservadora familia y ferviente impulsor de la causa, de hecho James se ha hecho rico gracias a la venta de sistemas de seguridad que protegen las casas de millonarios durante la mencionada noche. Sin embargo, la situación dará un giro interesante de tuerca cuando algo falle en el sistema y el bien constituido hogar del mismísimo James se vea vulnerado por "la purga"

La idea que en un inicio plantea la película la verdad es que resulta bastante interesante, el problema se encuentra en el desarrollo y lo que podría haber terminado como una cinta original y muy recomendable termina quedándose en el absurdo y lo ridículo. 


Insisto, la idea es buena, el imaginar una sociedad desregulada, sin límites morales (al menos por una noche) y que expulsa sus odios hacia el resto, resulta llamativo en una primera mirada. Si a eso agregamos el cuento de las clases sociales, con millonarios que pueden defenderse de aquel odio mientras el pueblo se mata en las calles, que decir, el asunto pinta bien. Lamentablemente cuando "The purge" debe generar suspenso comienza a caerse a pedazos a causa de los descarados lugares comunes que visita, el filme poco a poco comienza a llenarse de absurdos y situaciones que carecen de sentido. Las máscaras, por mencionar un caso, no tienen ningún sentido lógico dentro del contexto de la película o el porqué hay unos tipos que se obsesionan con ingresar a una casa protegida siendo que pueden salir a matar esa noche a cualquiera... Y así, los sin sentidos son muchos por lo que la película termina causando gracia en lugar de generar miedo en el espectador. 

Entretiene a momentos eso si, pese a lo absurda que se vuelve a momentos. "The purge" me pareció una buena idea muy mal desarrollada, aunque ojo... la película fue un éxito de ventas en los Estados Unidos eso si, de hecho tengo entendido que se viene una segunda parte. Para que veamos como anda el mundo ...  


2 / 5
Mala 





jueves, 10 de octubre de 2013

Los Amantes Pasajeros (España) // 2013

Género: Comedia 
Dirección: Pedro Almodovar
Protagonistas: Javier Camara, Cecilia Roth, Carlos Areces, Lola Dueñas
Duración: 90 minutos
Año : 2013


El GRAN Pedro Almodovar está de regreso y vuelve utilizando de lleno un género que desde hace más de 15 años no visitaba, la comedia. Durante esta última década lo tuvimos encaramado en el drama entregándonos obras de altísimo nivel tales como "Hable con ella" (2002), "La mala educación" (2004), "Volver" (2006) o "Los abrazos rotos" (2009) e incluso rozando la ciencia ficción con "La piel que habito" (2011) y pese a que sus cintas suelen poseer ganchos de humor negro, desde hace mucho que el hombre no se entregaba a realizar una comedia sin medias tintas. Lamentablemente el genio ha fallado y "Los amantes pasajeros" probablemente se cuele con el paso del tiempo como una de las peores películas que Almodovar haya realizado. 

Tampoco es que la cinta sea un asco. El problema es que en el intento de realizar una película ligera creo que al bueno de Pedro se le ha pasado la mano entregando un filme que, tal como el avión en donde se desarrolla toda la película, no termina yendo hacia ningún lado. "Los amantes pasajeros" no pasa de ser un cruce de historias que resultan simpáticas y un montón de gacs que individualmente entregan momentos graciosos pero en el global no sostienen la película. Insisto, hay momentos divertidos y la película derrocha el siempre irreverente sello de Almodovar (mucho sexo, alcohol y homosexuales) pero son solo eso, momentos. 


La historia se desarrolla en un avión que viaja desde España a México. El problema es que la máquina presenta problemas con el tren de aterrizaje por lo que durante horas deberá simplemente dar vueltas por el aire hasta esperar alguna solución desde tierra, mientras tanto gran parte de los pasajeros son adormecidos con drogas y solo unos pocos notan lo que está sucediendo. Aparecerán acá una serie de personajes, con sus respectivas historias, algunas más divertidas que otras y unos azafatos gays que amenizarán tanto el vuelo como la película. Momentazo por cierto la coreografía de "I'm so excited" que estos realizan a medio filme, por lejos el instante más divertido que me encontré en la película.

Muchos absurdos, bastante humor negro pasado de tono, grotesco incluso a momentos pero algo falta de chispa esta nueva película del gran Pedro Almodovar. Una muestra de que los genios también tienen sus patinazos...


2.5 / 5
Te arriesgas


sábado, 28 de septiembre de 2013

Little Children // 2006

Género: Drama 
Dirección: Todd Field
Protagonistas: Kate Winslet, Jennifer Connely, Patrick Wilson, Jackie Earle Haley 
Duración: 120 minutos
Año : 2006


¡Qué drama la adultez! Que complicado el llegar a esa etapa en que se ha construido un camino para de pronto detenerse a observar y no sentirse conforme ni feliz con lo que se ve. ¿Existirá quien no haya vivido aquello en algún período de su vida adulta?  

Esa sensación de querer escapar de todo y de todos es lo que aborda esta buena película que hoy paso a comentar. Estamos frente a un tema clásico, que se ha tratado mil veces en el cine: dos personas que se conocen ya teniendo una vida armada, esposo(a) e hijo(a). Lo típico o esperable habría sido abordar la historia del amor imposible, el drama de dos personas que se conocen en el momento equivocado, sin embargo, la dirección de Todd Field realiza acá un giro de tuerca perfecto, cambiando por completo el enfoque del asunto dejándonos una pregunta sobre la mesa:  ¿Es amor lo que se presenta o simplemente una vía de escape frente a nuestras miserias? 

Patrick Wilson está muy bien acá en el papel del adulto que no es capaz de madurar y Kate Winslet como siempre cumple de sobra en el rol de una mujer apasionada pero que no logra encontrar felicidad en el rol que debe cumplir dentro de la la sociedad. Mención aparte por cierto para el drama en paralelo que representa el personaje de Jackie Earle Haley, un pervertido que debe sufrir tanto el rechazo de su pueblo como el propio. 

En definitiva una película absolutamente recomendable, de buen ritmo, que cuenta con una buena carga de erotismo además y que plantea de manera entretenida un drama que me parece totalmente reconocible dentro de lo que vivimos en el día a día. 


4 / 5
Excelente!




viernes, 20 de septiembre de 2013

The Hunt (Dinamarca) // 2013

Género: Drama 
Dirección: Thomas Vinterberg
Protagonistas: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen
Duración: 110 minutos
Año : 2012


Décadas atrás los abusos contra indefensos (niños, mujeres, etnias, etc) eran callados por la sociedad y todo terminaba ocultándose bajo la alfombra. Los tiempos han cambiado y en honor al "mejor que sobre a que falte" quizás en ocasiones, nos hemos pasado al otro extremo. En cuanto a los casos de abusos de menores nos encontramos desde hace un buen tiempo sumidos en una especie de psicosis colectiva frente al tema, cualquier denuncia se asume de inmediato como verdadera amparados básicamente en aquel cuestionable principio que afirma que "los niños no mienten". Y bueno, acá nos encontramos con una excelente película danesa que pretende remover nuestros cimientos en el tema y plantearnos una interesante mirada del asunto. 

"The hunt" (Jagten en su idioma original) nos muestra la historia de Lucas, un cuarentón que intenta re establecer su vida luego de vivir un complicado divorcio. Se desempeña con tranquilidad como docente mientras lleva adelante una lucha con su ex por lograr ver a su hijo. De pronto todo cambiará cuando una pequeña niña realiza un inocente comentario que insinúa que su profesor ha abusado sexualmente de ella. A partir de acá se desencadenará una persecución y una condena pública hacia Lucas, quien vivirá el desprecio y rechazo de sus colegas, amigos y finalmente de todo el pueblo que lo rodea. 

La película es extraordinaria en su narrativa. Tras 20 minutos que parecen algo lentos, en donde se nos presentan importantes pero sutiles detalles, el drama se toma la pantalla para no soltarte más. La miseria humana impacta, sin embargo nunca sientes que esta se encuentre exagerada, todo lo que ocurre lo sientes factible y aquello creo que es precisamente más angustia y tensión te genera en medida que avanzan los minutos. El director en ese sentido abusa de nosotros, ya que no nos deja espacio a la duda, nos muestra desde un comienzo la verdad de los hechos por lo que no cuesta empatizar con el protagonista e incluso sufrir junto a él. Pero es que acá no estamos frente a una película tradicional que pretende engancharnos mediante una historia. Acá el asunto no va en descubrir si existieron los abusos o no, acá el gancho es el ser humano, sus valores y actuar, el como juzgamos al resto olvidándonos de la presunción de inocencia e incluso realizando evidentes malas prácticas con tal de forzar los hechos hacia donde nuestra moral cree correcto (aquello acá se personifica en el psicólogo infantil que entrevista a la niña supuestamente abusada o la directora del establecimiento donde trabaja Lucas).

Algunos detalles antes de terminar esta reseña, básicamente dos. En primer lugar tengo que realizar una mención especial al final de la cinta, esa magnífica última escena que no detallaré acá pero si mencionaré que logra dejarnos instaladas mil ideas en la cabeza cuando la película acaba y de igual manera debo referirme a la soberbia actuación de Mads Mikkelsen,  el tipo se roba la pantalla realizando una interpretación impresionante, llena de carácter y contención a la vez, lo cual creo que juega un rol importante dentro de la valoración final del filme.

Hace mucho tiempo que una cinta no se me hacía tan intensa como esta. La recomiendo una y mil veces. "The hunt" es una película brillante, incluso necesaria de ver por todos


5 / 5

Obra maestra. Una joya.




jueves, 12 de septiembre de 2013

The English Teacher // 2013

Género: Drama / Comedia   
Dirección: Craig Zisc
Protagonistas: Julianne Moore, Greg Kinnear, Lily Collins, Nathan Lane
Duración: 90 minutos
Año : 2013

Con el paso de los años Julianne Moore se ha ganado un espacio en mi corazón. Le he visto ya tantas buenas actuaciones que cuando aparece en un reparto no lo pienso dos veces y voy por ella. Fuera de "Las horas" de 2002 (todo un neoclásico a estas alturas) no recuerdo otra película de ella demasiado dramática, sin embargo, la mujer sabe escoger papeles que logran entregar diversión y contenido a la vez (algo que, por ejemplo, logró de gran forma en "The kids are all right", una gran película que alguna vez comenté acá mismo). Y bueno, una vez más he quedado satisfecho luego de darle una pasada a una de sus últimas películas  "The english teacher"

Acá la tenemos representando a Linda Sinclair, una aplicada maestra de inglés, romántica, dedicada 100% a su trabajo, soltera, sin hijos y que cuenta con una respetada trayectoria dentro del colegio donde se desempeña. Todo cambiará eso si tras la aparición de Jason Sherwood, un brillante ex alumno que ha vuelto a su pueblo natal luego de haber fracasado como escritor en Nueva York. Luego de reencontrarse, Jason le mostrará a su ex maestra un texto que acaba de redactar, una obra, la cual despierta en ella una especial admiración por el joven, intentando convencerlo para que trabajen juntos en la representación de esta obra en el colegio. Se desarrollará a partir de acá una trama llena de momentos que oscilan entre la comedia y el drama, diversos sucesos que irán poco a poco transformando el presente de nuestra protagonista. 

La película es entretenida y en ese sentido nadie podría quedar disconforme con la historia que se presenta, sin embargo, quizás su mayor defecto sea precisamente el quedarse solo en aquello. Los momentos más interesantes de "The english teacher" se encuentran cuando Linda se entrega a romper su estructurada vida, se olvida por un rato de la maestra y se reencuentra con la mujer que existe dentro de ella (Julianne se mueve muy bien ahí) . Ahí habría sido quizás más interesante que el director indagase un poco más en aquello en lugar de conformarse solo con lo obvio. Finalmente no fue así, al punto de que todos los personajes de la película no son más que un mero decorado para una entretenida historia de telenovela. Vale la pena verla eso si, cuando se quiere revisar algo no demasiado profundo pero efectivo.

3 / 5
Buena, entretiene. 


lunes, 26 de agosto de 2013

Before Midnight // 2013

Género: Romance   
Dirección: Richard Linkater
Protagonistas: Ethan Hawke, Julie Delpy
Duración: 120 minutos
Año : 2013


¿Qué hacer cuando el ritmo de vida se come a una relación? Cuando los hijos, el trabajo, las decepciones,  los temas que se han callado por tanto tiempo revientan y aparece la pérdida de motivación. Ethan Hawke y Julie Delpy protagonizan una cinta que nos plantea todo aquello desde la mirada de una pareja madura que tras nueve años juntos deciden salir a pasear a Grecia, a visitar amigos. Acá es donde la paradoja se hace presente, ya que una vez alejados del ritmo laboral y con la oportunidad de compartir en soledad (sin sus hijas), la pareja en lugar de disfrutar y aprovechar el tiempo no hace más que exponer viejas heridas y la fragilidad en la que se encuentra la relación. Pasa ¿no? 

"Before midnight" es en realidad la parte ¿final? de una saga, iniciada en 1995 por "Before sunrise" (Antes del amanecer) y continuada en 2004 con "Before sunset" (Antes del atardecer), todas dirigidas por Richard Linkater. No he visto las dos películas iniciales pero esta tercera entrega ha logrado sembrarme la duda con respecto a la historia de esta pareja, sus inicios y desarrollo, por lo que seguramente y cuando me encuentre con el corazón un poco más en forma, me entregaré a esta maratón romántica.  

Lo que me agradó de "Before midnight" fue el encontrarme con una película adulta que plantea temas que siento que a cualquiera que ha vivido una relación que ha involucrado hijos le serán familiares. Resulta increíble aveces el pensar que todas las parejas terminan teniendo prácticamente los mismos problemas, en contextos y situaciones diferentes, pero en el fondo son situaciones muy similares. 

Es una cinta de mucho diálogo y poca acción, que cuenta con un guión delicioso (la secuencia en el motel está excelente), una película con la que te involucrarás si es que te identifica de cierta manera y si no, es altamente probable que te aburra, así, tal cual. Como defecto podría apuntarle el que la primera parte de la película es algo densa, hay 25 minutos de escenas con amigos que a mi se me hicieron eternos, sin embargo, el resto del trámite está muy bien. Una película ideal para ir a ver al cine en pareja...


3.5 / 5
Muy buena !   


sábado, 17 de agosto de 2013

Smashed // 2012

Género: Drama   
Dirección: James Ponsoldt
Protagonistas: Mary Elizabeth Winstead, Aaron Paul
Duración: 90 minutos
Año : 2012


Kate es una joven maestra de educación primaria, su pareja (Charlie) es un bueno para nada, un hijo de familia adinerada que se dedica todo el día a pasar de bar en bar con amigos. A ambos los une la juventud, una vida desenfrenada, la ausencia de responsabilidades y el alcohol, sobre todo el alcohol. Sin embargo, llegará ese inevitable momento en el que Kate tocará fondo y comprenderá que la vida que ha decidido vivir hasta ese entonces no logra sostenerse en un mundo en donde asumir responsabilidades es necesario. Cuando llegue ese momento, su relación con Charlie comenzará a flaquear...

Smashed no descubre la rueda (ni pretende hacerlo), me refiero a que es un drama que hemos visto muchas veces en el cine, en distintos contextos y con diferentes personajes pero esto de presentarnos una vida auto destructiva que en algún momento entra en crisis de nuevo tiene poco. Habría sido interesante que el director indagase un poco más en los porque de cada personaje pero ahí fue tímido y solo se quedó en lo superficial. Ahora, si dejamos esto de lado, la película que hoy les comento cumple, entretiene, interesa y se disfruta. Es un filme correcto y sencillo, un drama que no te cambiará la vida pero al menos te presenta una historia digna de seguir y analizar. Como para pasar el rato... 


3 / 5
Cumple, se deja ver.



martes, 6 de agosto de 2013

Mientras Duermes (España) // 2011

Género: Suspenso   
Dirección: Jaime Balaguero
Protagonistas: Luis Tosar, Marta Etura, Alberto San Juan
Duración: 100 minutos
Año : 2011


Voy a continuar con el tema de la obsesión, que por si sola ya es un defecto complicado de llevar, ahora obsesión mezclada con una profunda amargura con la vida ni hablar, psicópata seguro. Por ahí va el retorcido argumento que plantea esta buena película de suspenso, una de esas que se disfrutan sin problema de comienzo a fin logrando más de algún momento de alta tensión.

Cesar (Luis Tosar) es conserje en un departamento. A simple vista parece ser un tipo atento y respetuoso, sin embargo, esconde dentro de si una enfermiza característica: no soporta la alegría del resto y , a modo de desafío personal, hará lo que se encuentre a su alcance para producir daño a quienes lo rodean. Su víctima será una joven nueva vecina cuyo gran pecado, a ojos de Cesar, será el ir y venir derrochando sonrisas por donde camina. Se desarrollará acá entonces una trama cargada al suspenso, con la que resulta fácil enganchar y que pese a caer en algunos momentos en sucesos algo increíbles, de todas maneras se acepta y disfruta. 

Buena película, simple, directa pero bien lograda. Recomendada para pasar un buen rato e ir a la segura.


3.5 / 5
Muy buena!



viernes, 26 de julio de 2013

La Migliore Offerta // 2013

Género: Drama / Suspenso   
Dirección: Giuseppe Tornatore ("Cinema paradiso")
Protagonistas: Geoffrey Rush, Silvia Hoeks, Jim Sturgess, Donald Sutherland
Duración: 120 minutos
Año : 2013

Las obsesiones suelen acabar mal, cuidado con ellas. Ese parece ser el mensaje que Giuseppe Tornatore ha querido entregarnos con su nueva e interesante película, una cinta italiana pero interpretada en inglés que sin ser perfecta al menos te mantiene lo suficientemente atento como para que sus 2 horas de duración no se noten demasiado.

Virgid Oldman (Geoffrey Rush) es un respetado restaurador que lleva una hermética y calculada vida, sin embargo, su pasión por las antigüedades lo llevaran a involucrarse en demasía con Claire (Silvia Hoeks), una misteriosa mujer que vive encerrada en una casa, la cual desea vender con la ayuda de Virgid . Durante la primera mitad de la cinta se nos muestra básicamente el estilo de vida que nuestro protagonista lleva, sus círculos, amistades (el personaje de Donald Sutherland debe ser por lejos lo más especial de la película), intereses y el como todo esto lentamente se ve afectado por la presencia de Claire, ya entrando en la última media hora de cinta el enigma se develará para encontrar un final de aquellos que requieren la máxima atención del espectador.

"La migliore offerta" es una buena película cuyo principal tema es la tentación hacia lo oculto/prohibido, esa manzana de la cual no debemos comer pese a que nuestras ansias nos invitan a aquello. Goeffrey Rush , como suele ocurrir en sus películas, se devora el papel y nos recuerda la importancia de que un buen actor genere empatía en quien observa, acá resulta imposible no encariñarse con su personaje y prácticamente sufrir con el. Ahora, donde el filme peca un tanto es en lo predecible del final (a 20 minutos o quizás más, ya lo intuyes) y a la cantidad de cabos sueltos que la cinta no aborda. Hay asuntos que el director deja de lado de manera intencionada (la relación entre el personaje de Donald Sutherland y el protagonista, por ejemplo) pero hay otros que guardan relación directa con el desenlace y que son explicados de manera insuficiente, al final queda claro quien engaña a quien pero en el "como", que era lo realmente sabroso el director prefirió omitir y ahí la película pierde puntos. 

De todas maneras se pasa bien con este misterio, una película con la que no vas a perder el tiempo y que nos recuerda que todo hombre tendrá siempre una debilidad, la cual viene en cuerpo de mujer.

3.5 / 5
Muy buena!



jueves, 11 de julio de 2013

Stand Up Guys (2012)

Género: Acción / Comedia    
Dirección: Fisher Stevens
Protagonistas: Christopher Walken, Al Pacino, Alan Arkin
Duración: 90 minutos
Año : 2012

De vez en cuando se alinean las estrellas y cuando esto ocurre hay que sentarse a disfrutar el asunto segundo tras segundo. Esta es la sensación que me ha dejado Stand up guys, una cinta que no tiene desperdicio, una película fresca y divertida que se sostiene absolutamente sobre los hombros de tres pesos pesados de la actuación: Walken, Pacino y Arkin, tres veteranos que pese a lo cansados que se ven en pantalla logran generar una empatía única sobre el espectador. 

Val (Al Pacino) es un viejo delincuente que vuelve a la libertad tras cumplir una condena de 28 años en prisión. Afuera solo lo espera un viejo amigo, Doc (Christopher Walken), con quien Al tiene un asunto pendiente y ambos lo saben, de hecho lo discuten previo a vivir una noche de aquellas. Eso si, esta noche jamás habría sido la misma sin la aparición de un tercer compañero, el pobre, enfermo y abandonado Hirsch (Alan Arkin)Toda la película entonces transcurrirá durante esta noche, período en el cual estos caballeros se irán de parranda asumiendo desde el primer minuto que está podría ser la última noche de sus vidas. 

Stand up guys es tan simple como efectiva. Nunca pretende ser  una película profunda sino más bien la narración de una historia divertida (hay mucho momento cómico acá), llena de personajes singulares aunque no por esto peca de excesiva liviandad. En lo suyo, me ha parecido muy bien lograda. Es una película de esas con las que te encariñas. 

4 / 5
Excelente! 


viernes, 5 de julio de 2013

Passion (2013)

Género: Suspenso    
Dirección: Brian de Palma ("Carrie", "Scarface", "The untouchables")
Protagonistas: Noomi Rapace, Rachel McAdams, Karoline Herfuth
Duración: 100 minutos
Año : 2012

Isabelle (Noomi Rapace) es una novata ejecutiva que posee aparentemente una relación de mucha confianza con su jefa, Christine (Rachel McAdams), una ambiciosa y competitiva mujer que es capaz de barrer con cualquiera con tal de triunfar. Isabelle posee el talento pero no el éxito que admira e incluso envidia de Christine, desea su poder, su estatus y hasta a su novio. En medio de este contexto comenzará a desarrollarse una historia de intrigas que se sazona con precisas dosis de erotismo y en donde nuestras protagonistas pasan del amor al odio mientras la película avanza. 

Me gustó la historia central que Passion plantea, me gustó el que fuese una historia de mujeres y sentí, sobretodo en un comienzo, que la película posee una mirada muy femenina de la situación que se plantea, lamentablemente eso si el drama va mutando en medida que el filme avanza para terminar convertido en uno bastante convencional dentro de lo que es el cine de suspenso. 

En un inicio, cuando se nos presenta la historia, la película se centra muchísimo en el diálogo y en el carácter de los personajes, no sabemos hacia donde disparará el asunto y esto te genera una agradable sensación de suspenso, ahora, tras 50 minutos de cinta esta se transformará en una clásica película de homicidios en donde la pregunta "¿quién es el asesino?" se tomará la pantalla. Dentro de lo positivo habría que mencionar el que existen buenos giros en el desenlace y que las actuaciones son correctas, destacando el siempre frío papel que desarrolla Noomi Rapace (a quien ya la había visto en ese tremendo papel que desempeñó la exitosa saga sueca "Los hombres que no amaban a las mujeres").

Lamentablemente no todo es perfecto acá y me parece que la película se tiende a caer en el uso del dramatismo, ahí la dirección pecó muchísimo. Hay varias escenas que tienden a estorbar, se utiliza demasiado el recurso de los sueños de la protagonista (lo cual resta credibilidad al suspenso) y hay ciertos diálogos (sobretodo en aquellos donde participa la policía) que causan más gracia que dramatismo. Hay un contraste muy grande entre la seriedad que posee la película en su primera mitad y la trivialidad con que se trabajó la segunda. Parecen casi ser dos películas diferentes. La osadía que insinúa la dirección en un comienzo se disipa poco a poco hasta acabar desapareciendo por completo.

Brian de Palma cuenta en su historial con clásicos del cine pero ciertamente desde hace bastante tiempo que no dirige algo realmente bueno. Passion me parece que sin ser una maravilla logra encaramarse dentro de lo mejor que ha dirigido durante los últimos 15 años.

3 / 5
Buena, cumple. 


miércoles, 26 de junio de 2013

Stoker (2013)

Género: Suspenso psicológico   
Dirección: Chan-Wook Park ("Oldboy")       
Protagonistas: Mia Wasikowska, Nicole Kidman, Matthew Goode
Duración: 100 minutos
Año : 2013

Junio ha sido definitivamente el mes del suspenso en mi querido blog, hoy vamos con una más del género, una muy reciente realizada por el coreano Chan-wook Park, quien quedará eternamente inmortalizado en nuestros corazones gracias a "Oldboy", esa maravilla del cine moderno realizada en 2003. Este año lo tenemos de regreso en una producción más convencional, una película pensada para occidente y que si la comparamos con el suspenso que en este lado del mundo solemos recibir resulta diferente pero si la relacionamos con lo que allá en la lejana Asia se desarrolla, la verdad es que la cinta queda enana. Pero dejando las odiosas comparaciones de lado habría que comenzar mencionando que "Stoker" sin ser una película perfecta y cayendo en varios pecados no menores, es una buena película, al menos atractiva.  

La historia dice así: India Stoker (Mia Wasikowska), una joven muy introvertida y sensitiva (la clásica friki del cine hollywoodense), pierde a su padre en un accidente el día de su cumpleaños, al funeral llega mucha familia, entre todos ellos aparece un misterioso tío (Matthew Goode), de quien ni India ni su madre (Nicole Kidman) poseían información previa y que dentro de su personalidad parece esconder graves secretos. A partir de acá se desarrolla el misterio...

¿Donde se cae esta película? Primero en que el desarrollo entorpece el suspenso. La partida está llena de misterio, no se te explican muchas cosas y todo va quedando en el aire, sin embargo, en cuanto comienzan a develarse los secretos de la trama esta va perdiendo poco a poco el factor sorpresa y de suspenso la verdad es que queda bastante poco. A la mitad de la película ya tienes todo más o menos claro y a partir de ahí el suspenso psicológico no está bien logrado, básicamente porque nada se profundiza demasiado. Se insinúa una extraña sensibilidad de India, una relación dañina entre el padre de esta y su tío, además de un pasado turbio del mismo, ni hablar del perfil de la madre de India, un personaje que en realidad nunca se comprende a que va. Eso entre varios asuntos que no llegan a desarrollarse, dejando así todo en el aire y a "Stoker" en tierra de nadie, ni mucho suspenso ni demasiada psicología.

Hay momentos particulares que entregan un giro interesante a la película, como la orgásmica escena en la ducha o cierto grado de violencia que en ciertos instantes se insinúan pero nuevamente insisto sobre lo mismo, son solo insinuaciones, la película queda siempre a medio camino de todo. De todas maneras la recomiendo porque el buen rato está garantizado aunque tampoco esperen demasiado...

3 / 5 
Cumple, entretiene. 


PUEDES VERLA ONLINE ACÁ o ACÁ

sábado, 22 de junio de 2013

Side Effects (2013)

Género: Suspenso    
Dirección: Steven Soderbergh       
Protagonistas: Catherine Zeta-Jones, Jude Law, Rooney Mara
Duración: 100 minutos
Año : 2013


Soderbergh es un tipo que suele entregar buen suspenso, entretenimiento de la mano de un argumento bien pensado. En su pasado encontramos verdaderos clásicos tales como "Sex, lies and videotape" (1991), "Traffic" (2000) o "Erin Brokovich"(2001) entre muchísimas otras películas y bueno, este año lo tenemos de regreso con un film que funciona dentro de lo que le conocemos, una película de giros inesperados, de conspiraciones y que busca generar tensión constantemente. 

Emily es una joven que espera ansiosa la liberación de su esposo, quien se encuentra en prisión desde hace unos años. Mientras tanto combate su ansiedad y una depresión con la ayuda de un psiquiatra (Jude Law) quien le recetará un medicamento que generará en ella extraños comportamientos y efectos secundarios que desencadenarán de manera trágica. Los responsabilidad de estos hechos recaerán sobre el psiquiatra, quien buscará información y respuestas en quien trataba a Emily años atrás (Catherine Zeta_Jones).

La película en si es efectiva pese a que en medio de ella tiende a confundir en exceso con las idas y vueltas del argumento. El hilo conductor a ratos se torna demasiado enredado y la cinta acaba dejando la sensación de que pudo ser una mucho mejor película si el desarrollo hubiese sido algo más ordenado. De todas maneras el filme entretiene y a momentos encuentra el suspenso que busca, las actuaciones cumplen, destacando quizás la de Jude Law.  Por cierto, Catherine Zeta-Jones en su madurez está como quiere...


3 / 5
Cumple, entretenida.