Tár (2022)

Género: Drama
Dirección: Todd Field
Protagonistas: Cate Blanchett, Nina Hoss, Noémie Merlant, Mark Strong
Duración: 155 minutos
Año: 2022

¿Se debe separar al autor de su obra? Este es uno de los grandes dilemas que la "cultura de la cancelación" nos ha planteado, y que Todd Field ha decidido abordar en su más reciente película. Para esto, nos entrega un cuidado relato en torno a la figura de Lydia Tár, afamada artista, aclamada mundialmente y tremendamente respetada en el entorno académico. Lydia responde a una cultura clásica, old school por decirlo de alguna forma, una en donde el estatus obtenido permitía gozar de privilegios, particularmente del abuso de poder, lo cual viene chocando desde hace un tiempo en esta nueva era, donde nuestra vida personal se encuentra expuesta y, además, puede ser juzgada por cualquiera. Ahora, para ir aún más al choque, el director decide encarnar todas estas características en una mujer lesbiana, en una jugada brillante que busca generar un impacto contracultura.

De esta forma, Field dedica largos planos y extensas escenas durante la primera hora de película para explayarse en el personaje (brillantemente interpretado por Cate Blanchett, denle todos los premios YA): vemos una entrevista donde se expone su interminable currículum y pedantería a la hora de referirse a una serie de temas, observamos su relación con pares (a quienes se refiere con inmensos aires de superioridad) y también estudiantes, en otra escena brillante donde confronta a un joven estudiante que admite no conectar con la obra de Bach por su género y sexualidad. También conoceremos el lado oscuro que esconde Lydia, intimidando a una menor de edad, por ejemplo, o en una sórdida historia con una ex que poco a poco comenzará a ver la luz. Y desde ahí, bueno, pues la caída en picada desde el pedestal.  

El ritmo de la película es explicativo por lo general, y ahí puede pierda puntos con muchos por lo lenta, también en algunos giros que no convencen del todo, sin embargo, los dilemas que Field instala y la actuación de Cate Blanchett hacen por si solo que la experiencia valga absolutamente la pena.

¿Lo mejor? El choque cultural que la película expone.

¿Lo peor? Se vuelve algo espesa en varios momentos. 

¿Dónde está? La tengo en mi Plex. 

Nominada a los Premios Oscar como Mejor Película, Dirección, Actriz Principal, Guión Original, Montaje y Fotografía.

Ganadora de los Globos de Oro como Mejor Actriz. Nominada a Mejor Película y Guión Original.

4.0 : Excelente.

Otras películas de Cate Blanchett:

2021: Don't look up

2015: Truth

2013: Blue Jasmine
2005: Notes of a scandal

Otras películas de Todd Field:

2006: Little children

Im Westen Nichts Neus (Sin Novedad En El Frente, 2022)

Género: Bélica (Alemania)
Dirección: Edward Berger
Protagonistas: Felix Kammerer, Daniel Brühl, Albrecht Schuch
Duración: 150 minutos
Año: 2022

¿Cómo es posible que habiendo vivido esta masacre, tan solo veinte años después los alemanes se embarcasen en otra? - fue la pregunta que inevitablemente me bombardeaba el cerebro mientras veía Sin novedad en el frente. Y bueno, la respuesta te la entrega la misma película al tomar clara posición al respecto, mostrando la guerra como un acto cruel y sin sentido, pero por sobre todo a la guerra como un acto de manipulación política. Estos de hecho, son los ejes que recorren al filme durante dos horas y media, echando mano a momentos llenos de crudeza visual, una técnica impecable y sub textos espectaculares. 

Situada históricamente en plena Primera Guerra Mundial, Sin novedad en el frente muestra la inocencia (e ignorancia) de una juventud alemana embaucada mediante un discurso nacionalista puesto al servicio de la muerte, en un contraste que se desarrollará en paralelo durante toda la película, yendo constantemente desde el campo de batalla a las negociaciones de generales. La película ahí cuenta con elementos fascinantes, destacando el aspecto técnico: la guerra se muestra con una crudeza in situ que pocas veces se ha visto en pantalla. 

Y luego están los detalles, la poesía, aquellos momentos en donde la película muestra estilo y sutileza magistral, como la pérdida de sensibilidad graficada en los ojos de un joven que toma tranquilamente sopa mientras otro se suicida frente a sus ojos, el uso del elemento "comida" para graficar la enorme distancia entre los soldados (siempre hambrientos) y la clase política (siempre en cenas lujosas discutiendo) o esa escena extraordinaria en donde el protagonista debe asesinar para sobrevivir, pasando de la euforia al arrepentimiento en unos segundos. 

Si hubiese que encontrarle un pero a la película está su media hora final, algo pesada y donde el director decide insistir de manera grotesca en puntos que ya estaban logrados. De todas maneras, poco resta a una película que toma partido respecto a la guerra pero es brillante en sus mensajes y magnífica en lo técnico. 

¿Lo mejor? Como se transmite a la perfección la idea del absurdo de la guerra.

¿Lo peor? La media hora final. 

¿Dónde está? En Netflix.

4.5 : Brillante

Ganadora a los Premios Oscar como Mejor Película Internacional, Fotografía, Banda Sonora y Diseño de Producción. Nominada como Mejor Película, Guión Adaptado, Maquillaje, Efectos Visuales y Sonido.

Nominada a los Globos de Oro como Mejor Película Habla No Inglesa.