domingo, 29 de junio de 2014

We Are What We Are // 2013

Género: Terror   
Dirección: Jim Mickle
Protagonistas: Bill Sage, Ambir Childers, Julia Garner
Duración: 100 minutos
Año : 2013


Es probable que muy pocos hayan tenido la oportunidad de ver la "Somos lo que hay" (2010), cinta mexicana en la cual se basa este remake norteamericano, aquello ayuda a enfrentar "We are what we are" sin prejuicios en la cabeza y solo con la intención de pasarte un buen rato frente a ella. Nos encontramos así con una película de ritmo lento y tonos muy oscuros, que la verdad asusta poco pero si resulta interesante gracias al tratamiento de la historia que se presenta. 

Los Parker son una familia que lleva una vida apartada del resto de la comunidad a causa de los tenebrosos secretos que esconden, principalmente (spoiler) el canibalismo que vienen practicando sus integrantes de manera sagrada desde hace décadas. La muerte de la madre provocará el que las tradiciones deban llevarse adelante lideradas por un desquiciado padre y dos hermanas llenas de dudas, quienes se debaten constantemente entre la culpa y la resignación frente a lo que les tocó vivir. Todo esto provocará un clima de creciente tensión en pantalla que está bien manejado por la dirección de Jim Mickle, la cual opta durante todo el filme por alejarse del gore efectista y enfocarse más bien en la psicología de los personajes. La apuesta es arriesgada pero en general funciona al entregarle un matiz distinto a la película. 

Falla la cinta en el ritmo (lo dicho, muy lenta), también en ciertas situaciones que se presentan que son algo innecesarias y solo acaban agotando tiempo (un policía, por ejemplo, que tiene una extraña relación con una de las hijas pero que realmente aporta poco al desarrollo). Ahora, donde la película si funciona es en los momentos de tensión que encuentra, sobretodo entrando en el final, el cual sorprende con potencia en su escena final. 

En síntesis, "We are what we are" resulta una propuesta que con poco logra bastante y que pese a que podría haber sido mejor aprovechada de todas maneras genera buenos momentos de suspenso. Habrá que ver la original ahora, para poder comparar con argumentos...


3 / 5
Buena, se deja ver.

sábado, 21 de junio de 2014

13 Sins // 2014

Género: Terror   
Dirección: Daniel Stamm   
Protagonistas: Mark Webber, Ron Perlman 
Duración: 90 minutos
Año : 2014


Me acerqué a esta película buscando entretención, nada más. Era una de aquellas noches en que no andas demasiado exigente y cualquier cosa que lograse captar tu atención durante 90 minutos te viene bien. Sin embargo, una cosa es andar con poco filtro y otra muy distinta es el disfrutar con cualquier cosa. 

Elliot (un penoso Mark Webber) es un hombre aproblemado, lleno de deudas, responsabilidades y con un hijo en camino, acaba además de ser despedido de su trabajo (en una de las pocas escenas rescatables que contiene la película) por lo que cuando recibe un extraño llamado en donde se le ofrece dinero por superar trece desafíos, se muestra interesado, más aún cuando corrobora que efectivamente el dinero ganado tras las primeras pruebas aparece en su cuenta. Y eso es todo, no hay más, el resto es observar las pruebas que Elliot deberá superar y el como quienes manejan el juego en realidad han manejado los caminos de la humanidad desde tiempos inmemoriales. La película se irá rellenando poco a poco con hechos bastante absurdos y, por cierto, ninguna explicación. ¿Quién dirige este macabro juego? Ni idea. ¿De donde y como sacan tanta información? Ni idea. ¿Cómo tienen control de tantas situaciones simultáneamente? Menos aún. Se agregan además en escena una cantidad de personajes mal desarrollados (es cierto que jamás Ron Perlman ha sido actor de primera categoría, pero nunca lo vi peor que acá) y momentos que más que de terror son de risa por lo que el asunto termina literalmente en el suelo. 

Bien sabemos que el género del terror vive tiempos complicados, sin embargo, en estos años se han visto intentonas más que decentes ("You're the next", "Cabin in the wood", las primeras "Saw" incluso) las cuales demuestran que con un poco de creatividad y buen manejo del humor negro se pueden hacer cosas interesantes. "13 sins", que ni siquiera es una película original ya que es un remake de una cinta tailandesa de 2006, es una de esas cintas que te llevan a agradecer el que hoy exista internet y nos ahorremos la tomadura de pelo en pleno cine... 


1 / 5
Malísima. Directo al olvido. 


jueves, 12 de junio de 2014

Enemy (2013)

Género: Suspenso  
Dirección: Denis Villeneuve  
Protagonistas: Jake Gyllenhaal, Sarah Gadon, Melanie Laurent 
Duración: 90 minutos
Año : 2013

Denis Villenueve sigue dando que hablar y lo interesante es que lo realiza desde veredas opuestas, el año recién pasado entregó dos excelentes películas muy distintas entre si pero bien logradas cada una en su respectivo contexto. La primera fue la tradicional pero sólida "Prisoners" (comentada unas semanas atrás en el blog) y posteriormente se marcó "Enemy", un perturbador ejercicio cinematográfico que en lo personal he disfrutado muchísimo, una de esas películas pensadas para dar vueltas en tu cabeza bastante rato. 

Basada en una novela de José Saramago ("El hombre duplicado") y con un evidente perfume a David Lynch, Villenueve nos introduce en un thriller que es mucho más simple de lo que aparenta pero cuyas piezas han sido puestas de tal forma que nos terminamos quebrando la cabeza con teorías acerca de lo que hemos presenciado, llegando incluso a creer por momentos que todo puede haber sido una tomadura de pelo.  

La historia va así: durante los primeros 20 minutos de película conocemos la vida de Adam, un profesor universitario de historia quien lleva una vida bastante monótona y de evidente desmotivación. Un día cualquiera reconoce dentro de una película a un actor que es exactamente igual a él (Anthony) y se decide a ubicarlo. A partir de entonces la cinta presentará una serie de situaciones y simbolismos que el espectador deberá acomodar con el fin de comprender por donde va el asunto. ¿Qué es real y que no? ¿Hay un presente/pasado o es que el protagonista se ha vuelto loco? Preguntas como estas y muchas más aparecen a lo largo y final de una película que, siendo honestos, cuesta muchísimo comprender a la primera. Es probable que este sea el principal defecto de "Enemy", el lento ritmo que lleva a ratos (dura solo 90 minutos pero se siente como si fuese más) y el que las cosas tienden a complicarse más de lo necesario, como si Villeneuve desease que efectivamente no entendieses nada. Ahora, de igual forma la cinta logra instalarse en tu cabeza (gracias a lo que te ha provocado) con suficiente fuerza como para que ansíes y busques las explicaciones. 

Otro aspecto positivo guarda relación con la notable actuación de Jake Gyllenhaal, quien logra generar diferencias muy claras entre Adam y Anthony solamente gracias a su interpretación y sostener así de manera impecable el peso de una película que no era sencilla de llevar. Como curiosidad cabe mencionar que para este papel Villeneuve había pensado primero en Javier Bardém y Christian Bale, el primero no aceptó y el segundo no coincidió en los tiempos de filmación por lo que la responsabilidad cayó finalmente en Gyllenhaal quien acabó sacando de la manga una actuación más que convincente. 

En definitiva, "Enemy" es una película densa, oscura, compleja y desafiante. Cine de ese que dan ganas de ver y disfrutar, asunto que con Villeneuve ya se está volviendo costumbre. 

4 / 5
Excelente !

domingo, 8 de junio de 2014

The Grand Budapest Hotel // 2014

Género: Comedia 
Dirección: Wes Anderson 
Protagonistas: Ralph Fiennes, Tony Revolori, F. Murray Abraham, Tilda Swinton, William Dafoe, Adrien Brody, Jeff Goldblum, Edward Norton, Jude Law, Saoirse Ronan, Harvey Keitel 
Duración: 120 minutos
Año : 2014


Existen películas que provocan regocijo, gratitud incluso. En tiempos como los actuales, en donde abundan refritos y las ideas ultra recocidas, encontrarse con una cinta como la última de Wes Anderson, digámoslo : es un regaloY no es que estemos frente a una película perfecta ni una obra maestra moderna pero si es una propuesta diferente, repleta de exquisitas excentricidades dignas de un director que me parece encuentra acá su mejor momento creativo.  

The grand Budapest hotel es un viaje extravagante que narra historias dentro de otras. Una niña que abre un libro y se entera de las desventuras que llevaron a Zero Mustafa (F.Murray Abraham/Tony Revolori) a convertirse en dueño del Hotel Budapest, un lugar que en el presente de la narración se encuentra convertido en un sitio prácticamente inhabitado pero 50 años atrás fue centro de elegancia y estilo, dirigido en ese entonces por el glamoroso conserje M. Gustave (un brillante Ralph Fiennes), un amante de mujeres mayores (ancianas incluso) y que por esta razón será culpado del asesinato de Madame D. (Tilda Swinton que una vez más da cátedra con su versatilidad) desarrollando desde acá una entretenida comedia de absurdos y crímenes.  


El principal mérito de la película está en el excelente manejo de dirección. En ese sentido la cinta desde el primer minuto resulta atractiva tanto en lo visual como en lo argumentativo, el cuento engancha y no suelta al espectador pese al constante festival de absurdos y exageraciones que se presentan. Ayuda muchísimo por supuesto el carisma y la complicidad que existe en pantalla entre los protagonistas, Ralph Fiennes y el joven debutante Tony Revolori realizan una labor impecable y son ayudados de cerca por los roles secundarios de Tilda Swinton, William Dafoe, F. Murray Abraham, Adrien Brody y Jeff Goldblum. Otros, también hay que decirlo, pasan sin pena ni gloria por la película, como es el caso de Edward Norton (¿algún día ese hombre tendrá cara de adulto?), Jude Law, Harvey Keitel, Bill Murray u Owen Wilson (la dulce Saoirse Ronan es otra que me parece ha quedado en deuda con su papel). El desfile de celebridades que la película presenta es extenso aunque Wes Anderson desde siempre ha trabajado de esta manera, es cosa de mirar los datos (de hecho varios acá se están repitiendo el plato con el director).

Y bueno, no hay mucho que agregar acá, The grand Budapest hotel me ha resultado en lo personal un verdadero manjar, una película que en estos tiempos refresca y se agradece. De lo mejor que veremos este 2014. Recomendable para cualquiera.


4 / 5
Excelente !

viernes, 6 de junio de 2014

Non Stop // 2014

Género: Acción  
Dirección: Jaume Collet-Serra ("La huerfana")
Protagonistas: Liam Neeson, Julianne Moore, Lupita Nyong'o, Michelle Dockery
Duración: 120 minutos
Año : 2014

Si diez años atrás alguien me hubiese dicho que Liam Neeson sería el nuevo juguete de acción de hollywood la verdad es que habría dudado de su cordura. No es que el irlandés durante su carrera se haya caracterizado por interpretar solo personajes dramáticos (basta recordar aquel mítico papel en "Darkman" a comienzos de los años 90, su rol en "Star wars" como Qui-on Jinn o la aparición en "Batman Begins" en 2005), pero si ocurría que independiente del género, en el actor se reconocía cierto sello emocional que generaba empatía en el espectador. Ahora, tal parece que aquello es parte del pasado ya que hace algunos años a alguien se le ocurrió que aquel rostro parco, con voz grave y rasposa, podría funcionar y sumar millones dentro de una película como "Taken" (2008) y la verdad es que, a diferencia de lo que muchos podríamos haber imaginado, el asunto funcionó. Por alguna razón el bueno de Liam cayó de pie dentro de aquel mundillo de balas, piruetas y asesinatos múltiples por lo que el experimento no se detuvo ahí, "Taken" tuvo segunda parte (incluso una tercera viene en camino) y el actor se ha dedicado desde entonces a protagonizar películas de suspenso y acción ("The grey" (2012), otro ejemplo) y bueno, "Non stop" viene a ser el más reciente resultado de esta reinvención light del actor. 


Para esta ocasión Neeson se ha asociado con el joven director español Jaume Collet-Serra, con quien ya había trabajado en "Unknown" (2011), y el resultado se enmarca dentro de todo lo esperable para este tipo de películas, aunque con el contra de esta vez caer en lo excesivamente predecible. La cinta se centra en Bill Marks (Liam Neeson), un agente policial aéreo que tras abordar un vuelo comienza a recibir amenazas de asesinato de pasajeros. Como es de esperar en este tipo de películas, nadie le cree al protagonista, todos piensan que se encuentra en un estado de desequilibrio a causa de la reciente pérdida de su hija y posterior alcoholismo. El resto se los dejo a ustedes aunque como mencionaba anteriormente, no esperen sorpresas. 

Para ser justos, los primeros 20 a 30 minutos de cinta son interesantes, se presenta algo entretenido y que genera misterio, el problema se da cuando los hechos comienzan a desarrollarse, las situaciones increíbles y absurdas en el guión se hacen presente, personajes básicos al punto de hacer ver mal a una Julianne Moore completamente irreconocible e intrascendente y una historia que para el final acaba cansando gracia y deseos de que termine pronto. 

Dentro del género de lo liviano, películas como "Taken", "Unknown" o "The grey" funcionaban pero acá el abuso ha sido tal que ni siquiera Liam Neeson o las piernas de Michelle Dockery han logrado salvar el desastre. Y ojo que esta joyita lideró durante marzo pasado las taquillas en Estados Unidos, recaudando en pocas semanas la friolera suma de 30 millones de dolares. Para tomarse la cabeza a dos manos...

2 / 5
Mala