martes, 28 de diciembre de 2010

I love you Phillip Morris (2010)

I love you Phillip Morris - Una pareja dispareja
Género: Comedia
Dirección: Glenn Ficarra y John Requa
Protagonistas: Jim Carrey ("Liar, Liar"), Ewan McGregor ("The big fish")
Duración: 100 minutos
Año : 2010

Recuerdo que muchos años atrás Jim Carrey me hacía mucho reír. Películas tales como "Dumb & dumber" (1994), "Ace Ventura" (1995), "Liar, liar" (1997) o mi favorita "The cable guy" (1996), están guardadas con mucho cariño en mi inconsciente. También me resultó agradable su aventura dramática de comienzos de década. Cintas como "The Magestic" (2001) , la gran "Eternal sunshine of the spotless mind" (2003) junto a Kate Winslet o "The number 23" (2007) me parece que dejaron en buen pie a Carrey.

Sin embargo, hablando de comedias, los últimos 10 años de Jim han sido un desastre. Películas intrascendentes y repetitivas a montón: "Me, myself & Irene" (1999), "Bruce Almighty" (2003) , "Fun with Dick and Jane" (2005) y "Yes man" (2008). Cada una peor que la anterior. Es triste decirlo pero desde hace mucho que Carrey perdió la chispa y la capacidad de sorprender, dedicándose últimamente a repetir una y otra vez los mismos gestos, transformándose en un triste remedo de si mismo. Sin embargo el respeto por la historia siempre está, por lo que si aparece una película de Jim uno igual la ve con la secreta esperanza de verlo renacer.

Me encontré entonces con está polémica comedia basada en un hecho de la vida real. "I love you Phillip Morris" relata la historia de Steven Russell (Carrey), quien lleva una vida de apariencias: trabajo normal, una novia y una activa participación en una iglesia. Sin embargo todo este estilo de vida es una farsa, Steven es homosexual. Condición que decide hacer pública luego de un grave accidente en el que se ve involucrado. A partir de este momento la historia de nuestro protagonista da un giro en 180°. Comienza a llevar una vida cargada a la lujuria y los excesos, entregándose a todos los placeres que durante tanto tiempo reprimió. El problema es que este estilo de vida tiene un costo que Steven no puede solventar, por lo que se ve en la necesidad de realizar una serie de estafas que le permitan obtener dinero. Entre tanto delito cometido, Steven es finalmente es atrapado y enviado a la cárcel, lugar donde conoce y se enamora perdidamente de Phillip Morris (McGregor). A partir de acá se generará una relación entre ellos y un singular desarrollo de los hechos, tanto dentro como fuera de prisión.

¿Y que tiene de polémica esta película? Pues lo obvio: el tratamiento abierto de una relación homosexual. Besos, sexo explícito entre hombres, además de varios asuntos que hollywood no acostumbra a mostrar muy seguido en sus pantallas. El asunto llegó lejos, al punto de que pese a contar con actores de primera linea en su reparto, la película tardó más de un año en ser estrenada en EEUU ya que ninguna distribuidora quería arriesgarse a invertir en ella aludiendo a que sería un fracaso pues que el público norteamericano no estaba listo para ver homosexualidad explícita en el cine. Aunque parezca broma de mal gusto, esta polémica que relato es real y se dio en pleno 2010.

Ahora, dejando la polémica de lado y hablando de la película en si habría que decir que estamos frente a un filme se mueve entre la decepción y la confusión. "I love you Phillip Morris" insinúa un humor inteligente y bien pensado pero termina cayendo en todos los clichés clásicos acerca del mundo gay: promiscuidad, materialismo, vanidad y obsesiones fálicas varias. Los chistes son demasiado básicos por momentos (un pan con forma de pene, por ejemplo) por lo que la película termina transformándose en "una más" de esas que se ríen de los gays. Lo cual puede que divierta, pero de novedoso no tiene nada.

Por si fuese poco durante largos pasajes no nos queda claro si la intención es hacer comedia o desarrollar aspectos un tanto más dramáticos. En este sentido me parece que la pareja Carrey / McGregor juega más para atrás que hacia adelante. Esto dado que Carrey ridiculiza y sobre actúa todo el tiempo, causa un poco de gracia pero no te saca ninguna carcajada mientras que McGregor desarrolla un personaje con evidente calidad escénica. El contraste es total y en algunas escenas es demasiado evidente. Uno payasea mientras que el otro actúa de verdad.

Finalmente nos quedamos con una película que mantiene un buen ritmo en gran parte de su duración, que entretiene y que se deja ver pero que en su desarrollo realmente no aporta nada muy distinto a lo que acostumbramos a ver en comedias gringas. Mucho ruido a raíz de toda la polémica por la temática homosexual, pero muy poco contenido en realidad.

TRAILER

Calificación: 3/5 (Se deja ver. Entretenida)

Puedes verla online y sin cortes acá:

jueves, 23 de diciembre de 2010

Buried (2010)

Buried - Enterrado
Género: Suspenso
Dirección: Rodrigo Cortés
Protagonistas: Ryan Reynolds ("X men origins")
Duración: 90 minutos
Año : 2010

Grabada en Barcelona, en muy poco tiempo y con escaso presupuesto en comparación al normal de una producción cinematográfica, "Buried" llega para demostrarnos que en ocasiones la creatividad, una técnica bien utilizada y el talento valen más que cualquier otra cosa. En este caso el español Rodrigo Cortés fue quien decidió dirigir este arriesgado filme (cuyo guión recorrió durante más de un año hollywood completo sin que alguien se atreviese a dirigirlo) y sacarlo adelante de manera realmente notable. Sólo con un actor, un guión , un cajón , un poco de arena y unas cuantas cámaras.

Paul Conroy (Ryan Reynolds) es un conductor de camiones que entrega suministros a soldados que se encuentran en Irak. Despierta de pronto encerrado en un cajón de madera bajo tierra, acompañado solamente de una linterna y un teléfono celular mediante el cual se comunicará con el exterior. A partir de este especial punto de partida se producirá un desarrollo singular pero muy bien manejado por el director. Poco a poco Paul ,y junto con el los espectadores, se darán cuenta de lo que ha sucedido y la realidad de su situación. El porque se encuentra encerrado y las alternativas que se le presentan para salir de ahí.

Lo impresionante de "Buried" es que pese a lo precario que en el papel aparece el filme y lo poco prometedor que pinta en en teoría (¿un tipo encerrado en una caja durante hora y media?... no suena muy divertido que digamos) este se encuentra tan bien filmado y dirigido que sus 90 minutos de duración no se hacen eternos ni tampoco se estiran de manera innecesaria. Hay suficiente movimiento dentro de esa caja como para mantener al espectador en todo momento concentrado.

Un inteligente trabajo de tomas por parte de la dirección de Cortés y una convincente actuación de Ryan Reynolds son los principales elementos de una película que en medida que avanza crece y crece en intensidad para en sus últimos 20 minutos generar un ambiente de tremenda tensión. Definitivamente una película que hay que ver.

IMPORTANTE CONSEJO: Vela en cuanto puedas, ojalá ahora mismo luego de leer esto. Me refiero a antes de que alguien te la cuente. Esta es una de esas películas que si alguien te comenta el final te arruina el 50% de la cinta (efecto "Sexto sentido" podríamos llamarle a aquello). Y como bien sabemos, existen muchos tontitos en este mundo que sufren de incontinencia. Por lo tanto antes de que te la arruinen... ve por ella!

TRAILER


Puedes disfrutarla online y sin cortes acá: http://www.cuevana.tv/peliculas/2927/buried/

Calificación: (4/5 Muy buena película. Excelente)

martes, 21 de diciembre de 2010

Ne te retourne pas (2009)

Ne te retourne pas - No mires atrás
Género: Drama
Dirección: Marina De Van
Protagonistas: Sophie Marceau ("Corazón valiente"), Monica Belucci ("Irreversible" )
Duración: 110 minutos
Año : 2009

En su segunda película como directora, la francesa Marina De Van desarrolla un arriesgado thriller psicológico que si bien aborda un interesante juego del tiempo y el espacio dentro de la psicología de su protagonista, este tiende a confundirse un tanto en medida que avanza en su duración dejando un gusto amargo en el espectador.

Jeanne (Sophie Marceau) es una escritora casada, madre de dos hijos y que de pronto comienza a experimentar extraños cambios en su vida cotidiana. Primero son los muebles de su casa los que aparecen de pronto en otros lugares, posteriormente son los rostros de su marido, hijos y madre los que comienzan a cambiar frente a sus ojos al punto de tornarse completamente irreconocibles. Incluso su propio rostro se modifica frente al espejo. Esta situación, provocada para el resto por el estrés laboral, revive el permanente deseo por parte de Jeanne de averiguar más acerca de su infancia.

Cuando en una vieja foto nuestra protagonista reconoce a su madre junto a otras personas es que decide viajar a Italia para buscar explicación a su situación. La película vive un antes y un después tras este acontecimiento, desarrollando a continuación una segunda parte menos lograda que la primera, carente de suspenso , ritmo y que finaliza de manera pobre. Una lástima ya que en un comienzo la película prometía muchísimo, al menos yo durante los primeros 50 minutos me entretuve mucho.

"Ne te retourne pas" plantea un desafío en todo momento al espectador y aquello se agradece, sin embargo la dirección de Marina De Van me parece no logró trabajar de manera adecuada el filme. La manera de filmar la película es demasiado correcta al punto de molestar. Hay escenas que sobran, otras se hacen eternas pero por sobre todas las cosas extrañé muchísimo algo más de sorpresa y suspenso en la segunda parte de la película. Cuando llegó la hora de explicar la historia fue cuando Marina se terminó confundiendo, viéndose finalmente en la necesidad de subestimar al público explicándole con manzanitas en desenlace. Nos quedamos entonces con una cinta que cumple, que tiene sus momentos, que entretiene pero desaprovecha la oportunidad de entregar un drama de real peso.

Mención aparte para Sophie Marceau y Monica Belluci, que por si solas ya tornan atractivo cualquier tipo de filme. Dos cuarentonas (45 y 43 años respectivamente, aunque no lo creas) que además de hermosas hacen gala acá de muy correctas actuaciones pese a que sentí en todo momento que la película no extrae de ellas todo talento interpretativo que poseen.

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Calificación: (2.5 / 5 . No es una mala película pero ... te arriesgas)

Puedes verla online y sin cortes acá:

miércoles, 15 de diciembre de 2010

The American - 2010

The American -
Género: Drama
Dirección: Anton Corbjin
Protagonistas: George Clooney ("Michael Clayton", "La gran estafa")
Duración: 110 minutos
Año : 2010

El fotógrafo y director holandés Anton Corbjin, conocido por la dirección de videoclips musicales de bandas tales como Depeche Mode, U2 o Metallica, incursiona en el cine por segunda vez en su carrera (la primera fue dirigiendo "Control", cinta basada en la vida del músico Ian Curtis) sacando adelante un drama basado en el libro "A very private gentleman" de Martin Booth.

La cinta comienza cuando Jack (George Clooney) se encuentra en un alejado lugar junto a una mujer (¡y que mujer!) disfrutando de lo que parecen ser unas placenteras vacaciones en la nieve. En una salida cualquiera Jack descubre que ciertos personajes lo persiguen con el fin de asesinarlo. Se produce un desenlace inesperado de la situación tras el cual conocemos la verdad acerca de nuestro protagonista: se trata de un asesino profesional que lleva una vida de absoluta reserva y que en este momento se esconde de unos suecos que lo buscan para saldar alguna cuenta del pasado. Luego de ocurrida esta situación (muy buena primera escena por cierto) Jack se comunica con su "jefe" quien además de recomendarle el que se dirija a un alejado pueblito italiano le solicita el que realice una labor: la fabricación y entrega de un arma. Jack acepta con la condición de que este sea su último trabajo.

El desarrollo de la cinta muestra el como Jack, al entablar poco a poco relaciones afectuosas con personas del pueblo que habita, comienza a engendrar dentro de si mismo el deseo de vivir una vida normal. Sin embargo, en la vida toda acción genera una consecuencia que tarde o temprano se debe enfrentar. He ahí el gran dilema que plantea "The american".

Aspectos positivos y negativos se encuentran en esta cinta. Comencemos con los puntos a favor. En primer lugar habría que mencionar la elegante filmación a cargo de Corbjin. Se nota la mano del hombre en la fotografía de la película. Hermosos paisajes, lugares y colores que le entregan un ambiente singular y particularmente bello al filme. De la misma manera la narrativa de la historia es delicada, muy cargada a los silencios y apelando muchísimo a la observación por parte del espectador. Salvo la primera escena de la cinta (algo mentirosa por cierto ya que tiene un ritmo que el resto de la película no posee) toda la película se narra sin demasiados sobresaltos. Esto seguramente espantará de inmediato a un público no acostumbrado a ver películas de este estilo.

Finalmente, otro aspecto positivo de "The american" es la excelente interpretación de George Clooney. Debo admitir que durante mucho tiempo le tuve un rechazo tremendo a este tipo y por mandamiento jamás veía una película en que él apareciera. Esto hasta que llegó a mi "Buenas noches y buena suerte" (dirigida por él mismo). Tremenda película. De ahí en adelante observé el como Clooney se ha dado el lujo de aparecer en excelentes películas tales como "Michael Clayton" (2007) o "Up in the air"(2009) demostrando que su talento iba muchísimo más allá de lo que mostró durante la década de los 90's. Hay que decir por cierto que sus buenos papeles siempre son similares, es decir, demasiada versatilidad no tiene, sin embargo el tipo cumple y hoy logra llevarse el peso de películas como está sin problema alguno.

¿Aspectos negativos? Básicamente dos. El primero tiene que ver con el desarrollo de las relaciones que muestra la película. La dirección de Corbjin es demasiado fría por momentos y desperdicia la oportunidad de generar lazos emocionalmente más potentes entre los protagonistas. El segundo punto débil guarda relación con el final de la cinta. Ahí si que la película pierde mucho. Se remata mal el filme entregando un desenlace predecible y muy débil.

Con todo me parece que "The american" es una película interesante y que vale la pena revisar. ¡Se las recomiendo!

TRAILER

Calificación: (3/5. Buena película. Se deja ver)

Consejo: Si gustas de películas ágiles y con mucha acción en su desarrollo. ¡Busca otra!

Puedes disfrutarla online y sin cortes acá:

domingo, 5 de diciembre de 2010

Certified Copy - 2010

Copie conforme - Certified copy (Copia certificada)
Género: Drama
Dirección: Abbas Kiarostami ("El sabor de las cerezas")
Protagonistas: Juliette Binoche ("Chocolat", "El paciente inglés"), William Shimel
Duración: 106 minutos
Año : 2010

Cuanto gusto da ver cine diferente de vez en cuando. Ese que te sorprende, que logra dejarte perplejo un buen rato. Acá el iraní Abbas Kiarostami nos presenta una película que se sostiene no necesariamente en su argumento sino más bien en el factor de desconcierto que busca provocar en el espectador.

La película comienza cuando James Miller, afamado escritor inglés, se encuentra en Italia promocionando su más reciente obra: "Copia certificada". En esta obra James ahonda en el tema de las copias que existen en el mundo del arte y el como estás pueden llegar a provocar en el espectador una sensación incluso más potente que las obras originales. A esta presentación acude una galerista francesa divorciada y madre de un hijo, interpretada de manera brillante por Juliette Binoche. Con la excusa de obtener la firma para unos libros, la mujer se ofrece para realizarle un tour por la ciudad al escritor. Recorren juntos la ciudad de Toscana sosteniendo una serie de diálogos de mutuo conocimiento evidenciando en todo momento una especie de coqueteo entre ambos. Hasta acá la cinta se muestra algo lenta y confusa... ¿Hacia donde nos quiere llevar el director con tanto diálogo?

Es entonces cuando a mitad del filme se produce el quiebre. De pronto y en una linea cualquiera los roles de los protagonistas cambian. Ya no son desconocidos sino más bien una pareja que tras 15 años de matrimonio evidencia un desgaste y un distanciamiento gigante. La respetuosa y amable distancia que sostenían ambos personajes durante la primera parte de la película da paso a un diálogo áspero, repleto de recriminaciones mutuas y de enfrentamientos constantes.

¿Qué pasó entonces? ¿Qué clase de extraño juego se nos ha presentado? ¿Son dos desconocidos que deciden de pronto jugar a representar un matrimonio fallido? ¿Es un delirio de la mujer, un intento desesperado por cerrar heridas relacionadas con su divorcio? ¿O efectivamente se trata de una pareja fracasada que en un inicio decidió jugar el rol de dos desconocidos con el fin de recuperar cierta magia? ¿O ninguna de las anteriores? Los límites entre lo que es real y lo que no lo es se confunden. ¿Cuál es la copia y cual el original? Las puertas hacia posibles interpretaciones se encuentran completamente abiertas y eres tú quien se encuentra invitado a decidir frente a los detalles y diálogos presentados.

Ahora, el manejo de dirección por parte de Kiarostami es notable. Sobretodo en la parte final del filme, cuando la pareja exterioriza todas sus emociones y frustraciones, esas con las que carga toda ruptura matrimonial. Acá el trabajo que se realiza con las expresiones faciales es excelente. Las tomas frente a los espejos son brillantes: una mujer desesperada por reencantar a su marido, un hombre que se observa y se deprime al no lograr modificar su presente. Dos maneras completamente diferentes de encarar una misma situación. Un hombre y una mujer, mundos absolutamente apartes y ensimismados por la realidad. Y todo esto expresado de una manera tan sencilla que conmueve. De paso es acá donde Juliette Binoche se muestra talentosa a rabiar, sacando a relucir todo ese carácter que la caracteriza. Sencillamente maravillosa.

Como mencionaba en un inicio "Copia certificada" es una película diferente. Acá olvídate de hollywood y sus manuales. Esto va por otra linea. Un juego presentado de manera inteligente por el director, una invitación a la observación y a la interpretación. Tremenda película. Una verdadera obra maestra que no queda más que agradecer y disfrutar.


Calificación: (4.5/5 Obra maestra. Tremenda película.)

Puedes verla online y sin cortes acá: http://www.cuevana.com/peliculas/2626/copie-conforme/